Stephen King v svojo grozo pogosto meša fantazijo ali magični realizem, oba žanra pa sta presenetljivo tesno prilegajoča. The Shining se je počutil kot strogo paranormalna groza, ne pa kot direktna fantazija. Toda njegovo nadaljevanje pozdravlja nenavadno, a učinkovito domišljijo vampirskih driftov. Poleg vizualno posodobljene senzibilnosti sta Rose in njena zasedba Doctor Sleep oddaljila od svojega predhodnika.
Vendar pa je še vedno na voljo veliko oboževalcev in čustvena vsebina je še vedno utemeljena. Še posebej ob prepričljivem, zagotovljenem nastopu Ewana McGregorja. Najpomembneje pa je, da gre za zgodbo, ki si zasluži svoj obstoj. Zaradi tega je bila večina občinstva zadovoljna in želela več. Torej, tukaj je nekaj fantazijske groze, ki bo odžejala s podobnimi podobami, dramatiko in slogom.
10 Mothmanove prerokbe
To je presenetljivo vzdušje, dramatičen prevzem resnično fantastične legende. Občutek skrivnosti prežema celoten film, ki ga ves čas utemeljuje žalost. Mit o Mothmanu je po sebi intriganten, vezan na katastrofo in tragedijo. Domnevna opažanja in bizarna narava ustvarjajo nekaj zanimivih, nadrealističnih posnetkov.
Njeni vznemirljivi prisotnosti se pridruži občutek bližajoče se pogube glede dejanske katastrofe, ki doda napetost, a nekatere lahko vznemirja. Film dejansko govori o paranormalnem na splošno, vključno s skepticizmom in njegovimi čustvenimi učinki. Richardu Gereu ni ravno do tega, da bi lahko nosil film, toda zastrašujoča, srhljiva zgodba je zagotovo dovolj očarljiva.
9 Drakula Brama Stokerja
Francis Ford Coppola spremeni dramatično prestavo za to zadimljeno, Hammerjevo grozljivko, ki je prevzela starodavno vampirsko zgodbo. Ta interpretacija bolj kot večina filmov o Drakuli pozdravlja elemente fantazije. Neskladne sence, oblika volkodlaka in vznemirjajoča spolnost ustvarjajo moteč arthouse horor film, ki bo nedvomno razveselil oboževalce Dannyja Torranca.
Igralska zasedba Coppole je na splošno močna, brez zloglasnega poudarka Keanu Reevesa. Gary Oldman uspeva žvečiti svojo kuliso, vendar nikoli ne izgubi občutka za ostrino. Presenetljivo je, da gre za globoko romantičen film v vseh pogledih, ki vključuje njegove osupljive vizualne elemente, ki izžarevajo osebnost.
8 Fantazija
To je veliko bolj grozljiv film z osupljivo neverjetnimi podobami in koncepti. To je bolj podobno magičnemu realizmu, v katerem nam drugo vesolje ovira samega sebe. Visoki mož je karizmatični zlobnež, zahvaljujoč grozečemu okvirju in performansu Angusa Scrimma.
Njegova skrivnostna agenda in groteskne metode ustvarjajo resnično zastrašujočo skrivnost, podobno kot Rose in njeni vampirji. Nadalje, sluge visokega človeka prav tako zmedejo, kljub podobnosti z Javami iz Vojne zvezd. Velik del groze je učinkovit s čisto nenavadnostjo, ki dopušča nepredvidljivost. Samo to kovinsko orožje je vredno vstopnice.
7 Nočna mora na ulici brestov (1984)
Že sam koncept Freddyja Kruegerja, ki mu obrne glavo slasherja, odpira fantazijo. In medtem ko so njegove enoprostorske obloge na koncu popustile popolni neumnosti, je električna izvedba Roberta Englunda vedno všečna. Kadar imajo sanje v resnici otipljivo težo, ta serija pričara nekaj uničujočih, ustvarjalnih grozljivih sekvenc.
Zaspati je neizogibno, njegova pomanjkljivost zamegljuje resničnost in nočne more so neomejene. Nastala nebrzdana domišljija je najbolj privlačna značilnost serije. Res je, Nočna mora na ulici Elm je precej bolj gora in morda manj tematsko bogata kot Doctor Sleep. Zagotovo pa gre za zabavno mešanico groze in fantazije, ki vsakemu postreže z inovativnimi deleži.
6 Hellraiser
Pinhead je sicer ikona, a to je komaj običajen slasher film. Povsem drugačen je od večine grozljivk, z nenavadnostjo, ki jo lahko zagotovijo le Clive Barker in 80-ih. Sam zaplet se vrti okoli bizarnega posmrtnega življenja, ki vključuje grozno, sadistično kaznovanje. Izvirni film je s temami sadomazohizma in nezvestobe ustvaril nešteto slabših nadaljevanj.
Mitologija tega filma je zelo bogata, a zgodba raziskuje tudi vsak kvadratni centimeter, tako da ostane malo prostora za več. Posebni učinki so prijeti in čudovito odbijajoči. Predstave lahko nekoliko manjkajo, so pa vseeno zgolj agent Barkerjevega norega genija.
5 Panov labirint
Guillermo Del Toro je ustvaril nekaj najmočnejših fantastičnih filmov, ki so jih kdajkoli posneli. To je posledica resničnosti njegovih likov, ki vedno utemeljuje njegovo podrobno uresničevanje magičnih pojavov. Poleg tega se je pripravljen potopiti v grozote samega človeštva. Najpogosteje je najhujša grožnja komaj nadnaravna, ampak človeške narave.
In ta neizpodbitna resnica, ki je tu v obliki državljanske vojne in neusmiljenega očima glavnega junaka, krepi tradicionalni namen prispodob. To je globoko grozljiv, grozljiv film z osupljivimi učinki in predstavami. Spretna roka Del Toro sestavlja resnično imerziven svet, ki podpira vsak trenutek napetosti in patetike.
4 V ustih norosti
Ta film igra največje uspešnice HP Lovecraft, ne da bi dejansko prilagodil njegova dela. Namesto tega se nenehno pokloni njegovi občutljivosti, Lovecraftove zgodbe pa so trajni primeri groze in fantazije. Toda ta film je tudi naklonjen Stephenu Kingu, ki si je z Misery privoščil samozavedno študijo grozljivke in njenih oboževalcev.
V režiji samega Johna Carpenterja v tej selekciji igra tudi Sam Neill, zmagovalna kombinacija za stopnjevanje odmerkov nadrealističnega vznemirjenja. Realnost se postopoma zloži nase z meta referencami in presenetljivimi preobrati. Na srečo je Neill kos nalogi, da bo igral naravnost in prepričal norost.
3 Eraserhead
David Lynch je nadrealističen kot psihološko orožje za razliko od drugih. Njegova podoba je tako privlačna, tako ustvarjalna in provokativna, hkrati zasvojenost in frustracija. Njegova izjemna umetniška raven je bila takoj razvidna s to debitantsko funkcijo, ki hkrati vzpostavi skoraj vse njegove prepričljive tehnike.
Njegov črno-beli, košmarni svet je po volji odbijajoč in vznemirljiv z resnično novo in očarljivo ikonografijo. Čeprav je Lynchov slog za nekatere naključne gledalce dolgočasen, tisti, ki iščejo domišljijo in grozo, ne iščejo več. To je potrpežljiv, zahteven film, ki presega žanr in celo sam film.
2 Poltergeist (1982)
Doctor Sleep je navsezadnje zelo zabaven film, zato obstajajo vsi razlogi, da oboževalci ponovno preučijo to klasiko Spielbergian. Poltergeist je vključeval veliko več domišljije kot groze, z nadomestnimi dimenzijami, živimi drevesi in topljenjem obrazov. Manj se ukvarja z dejansko paranormalno aktivnostjo, kot je pričakovalo sodobno občinstvo. Poleg spornih okostnjakov v finalu so učinki čudoviti in nepozabni.
Motnje predmestja je mogoče datirati zdaj, tako kot nekatere druge lastnosti. Toda film presenetljivo zdrži zahvaljujoč umetniški navdušenosti, nadarjeni igralski zasedbi in domiselnemu nadrealizmu. Film, ki temelji na osredotočanju na družino, celo na grobišče omenja paranormalnega krivca, tako kot The Shining.
1 It (2017)
To morda ni presenetljivo, a obvezno. Pa ne samo zato, ker gre za še eno delo Stephena Kinga. Preprostosti in učinkovitosti hit-priredbe Kingovega velikanskega romana iz leta 2017 preprosto ni mogoče zanikati. Manjše spremljanje trpi zaradi v veliki meri drugačnega tona, težkega CGI in obnovljenega strahu. Toda ta prvi prispevek je drzna groza, ki jo bolj kot Pennywise zanimajo zatiralci.
Namesto tega klovn nadomešča resnične težave otrok, manjkajočo komponento iz drugega poglavja. Vsi odrasli se vsi upirajo, nasilnik pa je grozljivo pristen. Ta film ruši pričakovanja groze in je tako bolj dostopen kot večina žanrskih filmov. Toda to so tudi puristične sanje, z ravno pravšnjim razmerjem zvestobe, osebnosti in presenečenja.