10 najboljših sodobnih filmov, posnetih v črno-beli tehniki
10 najboljših sodobnih filmov, posnetih v črno-beli tehniki
Anonim

Prihodnje generacije bodo na zgodovino filma gledale kot na zanimivo stvar. Tako dolgo se je veselil - uvajanje zvoka v neme filme, nato vnašanje barv v črno-bele filme in sčasoma prehod v računalniško ustvarjene učinke in 3D - preden se je nenadoma zazrl nazaj.

Sodobni filmski ustvarjalci so črno-belo začeli videti kot vizualni element, ki jim je bil na voljo pri pripovedovanju zgodb, v nasprotju s tehnološko omejitvijo. V letih, odkar je črno-belo zastarelo, so se nekateri režiserji odločili, da je to najboljši način za snemanje določenih filmov. Tukaj je 10 najboljših sodobnih filmov, posnetih v črno-beli tehniki.

10 Frankenweenie

Tim Burton je Frankenweenie priredil po eni od njegovih zgodnjih animiranih kratkih hlač. To je poenostavljena zgodba, ki daje klasičen pridih Mary Shelley zdravo vrtenje: mlad fant, ki žalosti zaradi izgube svojega psa, Sparky, izvede znanstveni eksperiment, ki Sparkyja oživi.

V celovečerni adaptaciji, ki je izšla tiho leta 2012, drugi prebivalci mesta prosijo Victorja, naj oživi njihove hišne ljubljenčke, in zelo hitro se zaplet zapleta in resnična groza se razkrije. Frankenweenie je bil dejansko animiran s črno-belimi nastavitvami in liki, ne v barvah in pozneje predelan, zato ima film svoj črno-beli izbor.

9 Lahko noč in srečno

George Clooney je leta 2005 skupaj napisal in režiral lahko noč in srečo, ko ga je Bushova ponovna volilna kampanja navdihnila za zgodbo, ki je sprožila "idejo, da bi strah uporabili za zatiranje politične razprave". Uporaba črno-belih okvirjev je to kot noir filma po 11. septembru.

To je prepričljiva drama o Edwardu R. Murrowu (David Strathairn), novinarju, ki je vodil CBS-ovo dokumentarno serijo See It Now, in njegovih odnosih s koproducentom Fredom W. Friendlyjem (Clooney) in dopisnikom CBS News Josephom Wershbo (Robert Downey Jr.). Clooney je bil tako navdušen nad snemanjem filma, da je studiu zaračunal le 1 dolar za vsako svojo službo v filmu, potem ko ga je poškodba na snemanju v Siriji naredila nezavarovalnega.

8 Spomin

Christopher Nolan se je proslavil s tem kritično priznanim neo-noirjem, ki združuje črno-belo fotografiranje z barvnim snemanjem. To je skrivnostni triler o prizadevanju enega moškega amnezija, da bi stopil nazaj in ugotovil, kaj se je zgodilo z njegovo ženo, na podlagi namigov, ki jih je napisal nase, in če to ni dovolj zmedeno, je polovici zapleta povedana tudi nazaj.

Črno-belo se uporablja za razlikovanje dveh vzporednih risb filma. Barvna zaporedja so prikazana nazaj, črno-bela zaporedja pa so razvrščena v kronološki vrstni red. Na koncu filma se zbližajo in vse ima smisel (no, nekako).

7 Ed Wood

Čeprav sta njegova nejasna vsebina in nenavaden vizualni slog dovolj, da odvrneta večino običajnih gledalcev, je Ed Wood fantastičen film. Tim Burton je s tem biografskim filmom o istoimenskem legendarnem režiserju B-filma naredil nekaj resnično iznajdljivega: prižgal ga je, ga uokvirjal, posnel in montiral v slogu enega od tematskih filmov.

Ed Wood je zgodba o življenju naslovnega režiserja, toda zahvaljujoč osupljivi kinematografiji Stefana Czapskega (Burtonov takratni fant) je videti in videti kot načrt 9 iz vesolja. Burton je dejal, da tega filma nikakor ni mogoče narediti v barvah in ima prav.

6 uradniki

Kevin Smith je posnel uradnike samo črno-belo, ker je bil cenejši od zalog barvnih filmov in je že financiral deset kreditnih kartic. Ko pa je film zadel Sundance, je zaradi občutka kraja zataknil. Resnično obstaja v svojem svetu (ki bi ga kasneje poimenovali »Pogled Askewniverse«), pri čemer domačini iz New Jerseyja govorijo kot pravi domačini iz New Jerseyja.

Zaradi česar so uslužbenci tako odlični, to resnično zveni. Lahko rečete, da ga je napisal in režiral moški, ki je še vedno delal v tej trgovini in živel to vsakdanje življenje. Nima nobene hollywoodske ponaredke; temelji na lastni identiteti. Črno-belo pomaga poudariti to z minimalističnim vizualnim slogom.

5 Frances Ha

Noah Baumbach in Greta Gerwig sta dva redka filmska ustvarjalca, ki danes delata človeške zgodbe o resničnih ljudeh z resničnimi čustvi, tako da je rezultat združitve moči res nekaj čudovitega. Tako tudi Frances Ha, ki ga je režiral Baumbach, igra Gerwig, in je nastal iz scenarija, ki sta ga napisala skupaj.

Film nima zaznavne fabule ali tradicionalne strukture; prej sledi nepredvidljivemu ritmu življenja svojega naslovnega junaka kot dvajsetletna plesalka. Črno-belo daje Frances Ha občutek filma Jima Jarmuscha ali filma Francoisa Truffauta.

4 Romi

To je bil film, ki je Akademijo končno dobil, da je Netflixove izvirnike jemala resno. Roma je bil za pisateljevega režiserja Alfonsa Cuaróna neverjetno oseben film, saj ima polavtobiografsko zgodbo iz filmskega otroštva in je globoko zakoreninjen v njegovem rojstnem mestu Mexico City.

Da bi resnično poskrbel, da je bil film tako lepo oseben, kot je želel, je Cuarón presegel pisanje in režijo, saj je tudi koproduciral in urejal film, predvsem pa je posnel svojo kinematografijo. Črno-belo snemanje je bilo zelo zavestna odločitev, saj je Cuarón želel posneti "sodoben film, ki gleda v preteklost".

3 Nebraska

Alexander Payne ni bil tuj za cestne filme, ko je Nebrasko vodil po histeričnem potovanju po vinski deželi s Paulom Giamattijem in cerkvijo Thomas Haden v Sideways, toda to črno-belo zvezdično vozilo za Brucea Derna iz leta 2013 se zdi povsem drugačno.

Dern nastopa kot zagrenjen starec, ki je odločen, da pride v Nebrasko in zahteva nagrado, ki je skoraj zagotovo prevara. Vsakič, ko ga pripeljejo domov, začne le hoditi nazaj po avtocesti. Njegov sin Will Forte se strinja, da ga bo vozil. To deluje kot katalizator za celotno družino, da se ponovno poveže.

2 Schindlerjev seznam

Poleg poudarjanja mračnih grozot holokavsta se uporaba črno-belega Schindlerjevega seznama vrti okoli enega neverjetno močnega trenutka. V zadnjih letih so nekateri filmski snobi posneli dekle v rdečem plašču in ugotovili, da so preveč na nosu, vendar se nedvomno gane. Ko ta plašč spet zagledamo na kupu teles, je to primerno šokantno.

Življenje ene deklice, ki je ogroženo, pomeni, da je ogroženo življenje milijonov deklet. Ker nam je opozorila, so vsi na tem kupu tako unikatni kot ona. Deluje tudi kot katalizator za Oskarja Schindlerja, da pride do istega spoznanja. Steven Spielberg je preprosto odstranil barvo vseh ostalih posnetkov filma in svojo zgodbo povedal na veliko bolj vpliven način.

1 besni bik

Glavni razlog, da je Martin Scorsese zagotovil uporabo črno-belega filma za snemanje Raging Bull-a - roko na roko, najboljšega črno-belega filma, posnetega v črno-beli tehniki doslej - je preprosto ta, da se je odločil boksarske rokavice bi bile videti črno-belo bolje. (Prav tako je priznal vprašanje bledečih barvnih zalog in želel razlikovati Raging Bull od drugih filmov njegove dobe.)

Ne glede na to, ali je bila zavestna ali nezavedna, se je prebralo še več deset razlogov. Videti je bilo, da na primer predstavlja ozkost Jakea LaMotte. Raging Bull je resnično črevesni film in črno-bela kladiva, ki dom.