Strip o antologiji o grozljivkah je eden najpomembnejših temeljev sodobnega stripa in sodobne grozljivke. Medtem ko je njihov ekspresionistični slog vplival na celo generacijo umetnikov, njihovi scenariji pa so zdaj mojster stisnjenega pripovedovanja, celoten vpliv, ki so ga imeli stripi grozljivk EC Comics, pogosto ni cenjen.
Medtem ko se je večina stripov borila, da bi spodbudila stigmo "za otroke", so se v štiridesetih in petdesetih letih EC Comics odrasli tržno prodajali odrasli (tako navidezno, da so se sami znašli in karkoli na daljavo, kot je bilo prepovedano s strani agencije za kodeks stripa, že 20 let; obstaja tako, da svoje delo opravljaš dobro). Všečki Tales From The Crypt in Vault Of Horror sta pripovedovali zgodbe o povprečnem modrem ovratniku in primestnih ljudeh, ujetih v nerazložljivo, ko je bila večina takratne literature o grozljivkah še vedno osredotočena na gotske gradove, stare svetovne prekletstva in zunajserijske lovke celuloze. To preusmerjanje cilja grozljivk (skupaj z delom pisateljev, kot sta Richard Matheson in Charles Beaumont) je utrlo pot vsem, od območja somraka do romanov Stephena Kinga. Pri tem je dr.EC in njeni tekmeci in potomci so zaposlili nekaj najboljših umetnikov in avtorjev svoje dobe in vplivali na nekatere največje naše pisce.
Tukaj je 15 najboljših Anthology stripov vseh časov.
15 Sleepwalker (Zgodbe z Darkside # 1)
Joe Hill in Gabriel Rodriguez sta ena najboljših ekip, ki trenutno delajo stripe. Obdobje Duo je odgovoren za podjetje Locke & Key, kar v bistvu pomeni, da bi lahko prevzeli kakršno koli tveganje, in še vedno bi radi vedeli, kaj čaka naprej. Ko poskuša Joe Hill oživiti film Tales From The Darkside, ki ni nanizal televizijskih nadaljevank, sta Hill in Rodriguez nekatere scenarije predelala v obliko stripa, prvega pa je pravkar izdal IDW.
Zgodba govori o mladem moškem, katerega malomarnost povzroči nesrečo, in zdaj se znajde, ko spravlja vsakogar, s katerim stopi v stik. Gre za solidne stvari Twilight Zone in briljantne postavitve in izrazno delo Rodrigueza so odlične kot doslej. Šele prva številka, in s tem kot svojo obetavno prvo zgodbo smo prepričani, da bo serija našla svoj ritem. Konec koncev ima iz tega veliko zapuščine.
14 In vse skozi hišo (trezor groze # 35)
Na čuden način je "In All Through The House" postal vodilna zgodba linije EC Comics. V nekem smislu gre za odstranjevalca založnika, ki ga je težko najti vstalega, vstalega trupla ali voodoo prekletstva (čeprav ima v Božičkovem kostimu manijaka, ki nosi sekiro. Po drugi strani je odličen primer formule ES, v kateri so ljudje ujeti v lastni gnesti.
Žena iz primestne hiše se na božični večer odloči umoriti moža. To je vse dobro in dobro (zanjo), le da je morilec, oblečen v Božička, pravkar pobegnil iz lokalnega azila in se odločil, da jo obišče. Če pokliče policijo, bo razkrit njen lastni umor, zato se mora hkrati odbiti morilca in prikriti zločin. Ker gre za stripov ES, stvari ne gredo dobro.
Gre za nepremagljivo zgodbo in jo je dvakrat adaptiral, enkrat Freddie Francis za precej odličen film AmicusTales From The Crypt, drugič pa Robert Zemekis kot eno prvih epizod za oddajo Tales From The Crypt HBO. Lahko je razbrati, zakaj so se zanimali. Ta zgodba je grda, smešna in resnično strašljiva, kot krožnik božičnih piškotov, obloženih s cianidom.
13 Očetovski dan (Creepshow)
Vpliv EC Comic na enostavnejša mesta je delo Stephena Kinga. Če so se stripi, kot so tisti iz ES, in pisatelji, kot so Matheson, Bradbury in Beaumont, zlomili v osredotočanju grozljive zgodbe na ljudi iz delavskih razredov, jih je King brez dvoma izpopolnil in se lotil izpiska iz luridne gore EC in mračen humor (King je bil o vplivu odprt, o njem pa je govoril v intervjujih že od Salemove lote).
King in režiser George Romero sta se umetniško obliko počastila s filmom antologije Creepshow, ki je prav tako zabaven, kot ga dobijo filmi. Po izidu filma se je King oddal še korak dlje in angažiral umetnika Bernieja Wrightsona, da bi scenarij prevedel v obliko stripov. Wrightson je opravil fantastično delo in zvesto reproduciral slog hiše EC, medtem ko je izkoristil nove tehnike, ki so bile na voljo v osemdesetih letih prejšnjega stoletja. Najbolj zabavno v Creepshowu (v obeh oblikah) je verjetno prvi segment, "Očetovski dan", v katerem se resnično grozna disfunkcionalna družina zbere, da bi praznovala praznik, le da bi že dolgo mrtvi patriarh z nekom razpustil zabavo zelo posebne ideje o praznovanju. Punchline je popolna imitacija stila ES, grozna, temno smešna in nenavadno prilegajoča.
12 oče je izgubil glavo (trezor groze # 19)
Založniki na EK so bili manj kot pozorni, od kod prihajajo njihove zgodbe. Kadrovski pisci niso bili nad dobro zgodbo. Kot rezultat tega bi lahko bralec enega od njihovih stripov zaskrbel z nenamerno izobrazbo o grozljivih zgodbah, tako klasičnih kot modernih. Neuradne priredbe Edgarja Allena Poea, HP Lovecraft in Ambrosea Bierceja so zapolnile svoje strani, pa tudi dela takratnih sodobnih avtorjev.
Eden najpogosteje zabrisanih avtorjev je bil Robert Bloch (med drugim tudi avtor Psychoa), ki mu je nagon za srhljiv, skupaj s svojim viskim smislom za humor in končnic gotcha naredil neustavljivo prileganje tovrstnim zgodbam. Ena najboljših od teh "prilagoditev" je "Očka izgubil glavo!", Posneti očitno iz bloške zgodbe "Sweets To the Sweet", o nasilnem očetu, ki mu hčerka podeli piškotek z voodoo lutko. Od kod izvira zgodba, bi bilo mogoče razbrati kar nasprotno od naslova, toda videti, kako to pride, je zelo zabavno.
11 Resnično, Jack The Ripper (Potovanje v skrivnost # 2)
Po nekaj desetletjih, ko je zaradi cenzure lagal, je grozljivko z antologijo začel previdno znova izhajati. Najprej z Eerie in Creepy iz Warrenovega stripa sredi 60. let, ki sta bila sicer zabavna in odlikujeta lepo delo (glej naslednji vnos) tudi v primerjavi z zgodbami ES o zgodovini in nikoli niso bila tako ikonična. Po komercialnem uspehu teh naslovov sta DC in Marvel sledila oblekam z všečkom House Of Mystery in Vault Of Evil, naslovov, ki so se močno naslonili na platnice z zapleteno narisanimi platnicami, na katerih so bila okostja, a so bili na notranji strani tako ukrojeni, da so naredili grozljivo in Eerie so zaradi primerjave videti kot kanibalski holokavst.
Marvelovo potovanje v skrivnost # 2 je dober pokazatelj, kakšni so bili ti naslovi. Vzela bom še eno zgodbo iz Blocha (tokrat je zaslužna!) In v veliki meri zagotovila, da ne bo nikogar prestrašil do takrat, ko so se spopadli z njo. Veliko stvari iz tega obdobja je zabavno, toda obstaja razlog, da je dragoceno malo tega na koncu postalo ikonično.
10 sekundne možnosti (grozljivo # 13)
Steve Ditko je ena temeljnih osebnosti sodobnega stripa, odgovorna za nekaj najlepših del pri Marvelu in pristen ikonoklast. Potem ko je Marvel prenehal s svojimi umetniškimi načeli, je Ditko postal nekaj komičnega ronina, ki je lebdel od mesta do kraja. Prav tako se je zgodilo, da je bil eden od teh krajev Warren stripi, ki se je zasmilil ideji, da bi znova začeli strip o grozljivkah, prvo podjetje, ki je to storilo po cenzorskem izpadu v petdesetih letih.
Tako je Ditko na koncu risal za Eerie in Creepy. Bila je presenetljivo čedna, z Ditkovimi čudnimi kotnimi liki in ekspresionističnimi ozadji, pa tudi s svojo izrazito objektivistično moralo je njegovo delo postalo naravni videz. "Druga možnost" je tipična Ditkova zgodba, saj mu je omogočil, da je narisal nekaj res čudnih peklenskih slik (to je človek, ki je navsezadnje izumil Doctor Strangea) in dobil trdo kazen na skoraj vse v zgodbi.
9 Carrion Death (Shock SuspenStories # 9)
Čeprav je EC Comics zajel veliko različnih žanrov: grozljivke, fantastike, znanstvene fantastike, celo pravljice, ena formula je vedno ostala dosledna glede formul, je velika večina zgodb vključevala grozne stvari, ki se dogajajo strašnim ljudem. Ker so bile zgodbe ES v bistvu stroj za ustvarjanje mračnih usod, je bil edini način, da v njih resnično uživamo, poskrbeti, da so junaki, ki so bili pobiti, temeljito zaslužili svojo smrt. Seveda to pomeni, da je bila večina (v redu, precej vseh) likov, ki so bili predstavljeni v zgodbah ES, dokaj enorazsežna. Toda razvoj znakov zahteva čas, življenjska doba značaja ES pa je bila običajno precej kratka.
Primarni primer groznih stvari, ki se dogajajo z groznimi ljudmi, je formula "Carrion Death", v kateri je psihopatski pobegnjen zapornik, ki se pri poskusu pobega čez puščavo konča z lisami, najprej policaj, nato pa truplo policaja. Svojo težavo poskuša rešiti s pomočjo nekaterih jastrebov. Stvari gredo slabo. "Carrion Death" je bila druga zgodba, ki se je na koncu prilagodila v šovu The Tales Of The Crypt, v katerem je Kyle MacLaughlin igral v vlogi redkega negativca. Konča nekoliko spremeni, v bistvu ga spremeni v najbolj hudomušni Wylie Coyote gag vseh časov.
8 Sandman # 55
Sandman Neila Gaimana ni nič brez zgodb. Zgodbe, ugnezdene v zgodbe, zgodbe, ki odražajo druge zgodbe. Zgodbe, ki prikrivajo ali razkrivajo, odvisno od tega, kdo jih pripoveduje. Lok iz Sandmana, iz katerega izhaja to vprašanje, je zgodba znotraj večje zgodbe o kopici ljudi, nasedlih v gostilni, ki drug drugemu pripovedujejo zgodbe. Čeprav je v Gaimanovem delu težko najti resničen antologijski strip (veliko je samostojnosti, zbranih v trgovinah, vendar je definicija antologije, ki jo uporabljamo za ta članek, več zgodb, ki so bile povedane v eni številki).
Na srečo imamo Sandman # 55, v katerem "predsodki" iz mesta, namenjenega pogrebom, pripovedujejo zgodbo o njegovem usposabljanju, pa tudi štiri zgodbe, povezane s smrtjo, uničenjem in Gaimanom, še eno zgodbo o ljudeh, ki pripovedujejo zgodbe (za tistih, ki se igrate doma, to je zgodba o tem, da nekdo pripoveduje zgodbo, v zgodbi nekoga drugega, sam podzgodba, v večji zgodbi). To je Gaiman v najboljšem primeru, mešanica pesmi in folklore, ki vzpostavlja svet, vznemirljiv ton. Dejstvo, da si je Gaiman tako temeljito zamislil celo ta prikrit kotiček svojega vesolja, daje celotnemu izmišljenemu svetu taktilni občutek resničnosti, ki ni dosegljiv v stripih, kraj, ki bi ga lahko pogledali, če bi se ravnokar ujel v pravo nevihto.
7 pohlep (ameriška vampirska antologija št. 1)
Če je kralj modernih stripov grozljivk, to je Scott Snyder, z naslovi kot Wytches, Severed in The Wake, se je Snyder uveljavil kot nekdo, ki lahko na lepem pripravi odlične izvirne grozljive zgodbe. Kljub temu je njegov najboljši naslov morda še vedno prvi. Obstaja nekaj o ameriškem vampirju, bogastvu njegove domišljije, kanuju, kako spreminja standardno vampirsko mitologijo, bistrosti, s katerimi Snyderjeve zgodbe odražajo njihova časovna obdobja, zaradi česar se zgodbe ne samo nagrajujejo, ampak praktično zahtevajo, da se drugi pisatelji pridejo igrati v vesolju.
Serija je že podpirala spinofe, ki niso bili v Snyderju, vendar je stvari potegnila še korak dlje z lastno zbirko antologije, ki je povabila pisatelje, kot so Becky Cloonan, Greg Rucka in Gail Simone, da svojo mitologijo potegnejo ven. Vsi delajo solidno. Poudarki vključujejo Simoneovo zgodbico za enega od negativcev v filmu "Essence Of Life" ter divjanja Gabriela Baja in Fabija Moona skozi nočni klub Harlem v "Last Night". Toda najboljša zgodba mora biti Cloonanov "Pohlep", ki najde lep kotiček zgodovine filmskih geekov, da bi Skinner Sweet, Snyderjev vodilni vampir, napadel.
6 Fatale # 22
Eden najboljših stripov grozljivk moderne dobe je Fatale Ed Brubakerja, ki na zanimive načine uporablja zgodbe v slogu antologije. Zagotovo bi lahko celotno serijo opredelili kot antologijo, serijo samozadostnih zgodb, ki so se v 20. stoletju (večinoma) razkrile o skrivnostni mladi ženski, vplivu, ki ga ima na ljudi, s katerimi se srečuje, in kultu, obsedenim njo. Zanimiv lok je korak naprej in raziskuje incidente iz njene pretekle izdaje.
Toda po pravilih stolpca, ki v eni izdaji definirajo antologijski strip kot več zgodb, obstaja samo en strip iz Fatale-ovega teka, ki se res prilega, in to je # 22, ki se spušča v zgodovino malignega škofa (oboje ime in naslov), ki v seriji nastopa kot glavni zlobnik. Brubaker obrazec uporablja na zanimiv način. Z uporabo drobcev škofove preteklosti za ustvarjanje ne toliko diskretnih zgodb kot montaže zla, ki se širi in okužuje skoraj sto let. Običajno je treba antologijo pohvaliti zaradi ekonomičnosti pripovedovanja, ki jo spodbuja, vendar je Brubaker našel način, kako uporabiti antologijo za ustvarjanje resnično zastrašujočega občutka obsega.
5 Grindhouse / Open Moon (Locke in ključ)
Tales Of The Darkside ni bil Hill in Rodriguezov prvi poskus pripovedovanja v slogu antologije. LikeSandman inAmerican Vampire, del tega, kar Locke & Key naredi tako zelo, je občutek njegove velikosti. Od zgodbe te zadnje generacije družine Locke je zgolj zadnji dogodek v veliko večji zgodbi. Tudi z zgodbo, ki sega več generacij in sto let, so se kotički Lockejevega vesolja počutili mučno neraziskane.
Hill in Rodriguez sta izkoristila priložnost, da v dveh od teh kotičkov dosežeta dve zgodbi v stilu antologije, šestnajst strani "Grindhouse" in "Odpri luno". Če bi se preveč globoko poglobili v te zgodbe, bi jih to pokvarilo, "Grindhouse" vključuje bando kriminalcev, ki napačno iščejo zatočišče v The Keyhouse po ropu, ki ga je prehitel. "Odpri luno" je sladek Bradburyesque komad domobranskega nadrealizma, bolj o tonu hudomušne melanholije kot njegove pripovedi. Hill je rekel, da ima več idej o stvareh, ki bi se utegnile zgoditi v dolgi zgodovini Lockea (še vedno upajo na tistega nacističnega U-Boat Joe-ja in malo repa! upajoč, da so mu Teles from The Darkside ponudile okus.
4. oktobrska igra (Shock SuspenStories # 9)
Vredno je, da bi moral Hill odpovedati počast Bradburyju z "Odpri luno". Če je v obliki antologije en avtor, ki ga je zagotovo najbolje izkoristil, je to Ray Bradbury. Vendar je bil Brad Bradury zelo drugačen Bradbury, ki se je spoštoval, prijaznejši in nežnejši pripovedovalec kot lačni, ki je svoje ime uveljavil pri tridesetih in štiridesetih. Tisti, ki Bradburyja poznajo le iz srednješolskih razredov angleščine, ki je izpostavljen varnim všečkam Fahrenheit 451 in Dandelion Wine, bi lahko delo, ki ga je imel za ES, povsem pretreslo v svoji neusmiljenosti.
Komaj pridejo bolj neusmiljeni kot "oktobrska igra." V katerem se psihotični mož maščeva svoji hudomušni ženi z neizrekljivim maščevanjem njuni mladi hčerki. Ravno ti mrki ljudje, s prerezom, ki ga lahko vidite na strani 1, a vseeno vas ujame kot udarec v grlo.
3 Črni Ferris (strašilo št. 18)
Seveda lahko vidite, da bo avtor Bradbury občasno pokukal. "Črni Ferris" vsebuje kosti (hehehe glej, da Kriptovec ni edini, ki zna narediti slabe punce) tistega, kar bi postalo Nekaj zlobnega, ki prihaja na ta način, zagotovo je Bradburyjeva zgodba s podpisi.
V mesto se skriva skrivnostni karneval in dva fanta odkrijeta, da je v središču temačna skrivnost. Zanimivo je videti koliko jedra zgodbe je tam, fantovsko prijateljstvo, spreminjajoči se otrok, ki se vsiljuje v mestni dom, preprosta metaforična eleganca titularnega Ferrisovega kolesa (spremenjena v vrtiljak v romanu), ki dodaja leto do starosti osebe z vsakim zavrtjem.
Razlika je v tem, da je starejši Bradbury te elemente uporabil za zgodbo, katere glavna skrb je bila poetična melanholija, vendar jih je Bradbury uporabil, da bi naredil čim bolj grozljiv udarec.
2 Mars Is Heaven (čudna znanost # 18)
Na veliko načinov reči, da je nekaj "tipična" Bradburyjeva zgodba, je norica. Navsezadnje je bila Bradburyjeva kariera tako pestra, da je kljub temu, da mu ime služi kot pridevnik, pisal sci fi, fantazijo, skrivnost, "ravno" literarno fantastiko in spomine ter grozljivke. Izbira ene zgodbe, ki zajema vse to, se zdi neumno.
Razen, če se zgodi, da najdete eno samo zgodbo, ki vse to uresniči. Na malo sedmih straneh "Mars Is Heaven" uspe povzeti večino tega, kar je Bradbury naredil kot avtor. Skupina astronavtov pristane na Marsu in najde nekaj, kar se zdi veliko podobno nebu. Vsi njihovi mrtvi sorodniki so živi, domovi, ki so jih zapustili, niso zgolj nedotaknjeni, ampak obstajajo kot idealizirane različice samega sebe, vse je super. Kot domneva pametni bralec, je nekaj res. Natančna narava grožnje ni pomembna, kolikor jo Bradbury prikazuje. Podreti ikonografijo klasične Americane, fotografirati udobje in jih spremeniti v teror. Če predpostavimo, da so stvari, ki jih najbolj poznamo, tiste, ki nam lahko najbolj škodijo.
1 Priročnik (zgodbe iz kripte # 36)
Zdelo se je, da večina zgodb o Bradburyju, ki jih je ES resnično prilagodila, ni primerna, toda "The Handler" je bolj ali manj popolna zgodba ES, ki jo je napisal Bradbury. Temno je, smešno, ima čuden, strog smisel za moralo in pušča najrazličnejše mučne slike, da bi lebdele naokoli več dni po branju.
Mortic iz majhnega mesta začne po svojih smrti zahtevati karmično poravnavo svojih strank. Tako so trije mestni tračevi na koncu obglavljeni, delijo krsto in skupaj sejejo od ust do ušesa. Lokalni bigot je na koncu obarvan črno. Ker je to EC, je karmični poravnalnik zaslužen za nekaj kozmične pravičnosti in medtem, ko Bradbury pušča natančno naravo svoje kazni pred sodiščem, bralka daje bralcu dovolj ideje, da lahko sami odvrne stvari, ne glede na to, ali hočejo ali ne. Ehheheehhhhe! Kot bi rekel The Crypt Keeper.
-
Si lahko omislite še kakšne zgodbe, ki bi morale sestaviti seznam? Sporočite nam v komentarjih!