Zadnja posodobitev: 8. avgust 2020
Specializirana storitev za pretakanje Shudder je polna izvrstnih grozljivk, a katere si je najbolj vredno ogledati? Storitev pretakanja Shudder je v lasti in pod vodstvom AMC Networks in ponuja široko paleto možnosti za naročnike, ne glede na to, ali iščejo klasike iz 1980-ih, tuje uspešnice, indie dragulje, nove izdaje ali ikonične filme, ki so si utrli pot.
Tako kot druge pretočne platforme tudi Shudder proizvaja izvirne vsebine. Storitev vsebuje tudi več kot 50 zbirk za tiste, ki želijo raziskati različne podžanre. Poleg tega je Shudder pripravil sezname opazovalcev iz industrije, kot so Rich Sommer, Nick Antosca, Barbara Crampton in Kumail Nanjiani.
Za tiste, ki niste prepričani, kateri grozljiv film bo naslednji na sporedu Shudder, se ne bojite. Tukaj so najboljši strašljivi in grozljivi filmi vseh opisov, ki si jih lahko ogledate v najboljši storitvi za pretakanje grozljivk, predstavljeni po abecedi.
3 Iz pekla
Ekskluzivno v oddaji Shudder, 2019's 3 From Hell, je tretji in morda zadnji sklep režiserja Roba Zombieja v svoji sagi o družini Firefly, skupini sadističnih morilcev. 3 From Hell se začne z zaklenjenimi kresnicami, toda Otis (Bill Moseley) in Baby (Sheri Moon Zombie) uspeta pobegniti in narediti večjo pustoš, zahvaljujoč njihovi sorodnici Foxy (Richard Brake). Pokojni Sid Haig se prav tako zadnjič predstavi kot kapetan Spaulding.
Za masko: Vzpon Leslie Vernon
Ustvarjanje meta grozljivke je lahko težko uravnovešanje, saj mora film hudomušno iglati klišeje žanra, pri tem pa paziti, da ne bo prestopil meje in se norčeval iz njega. Kultni hit iz leta 2006 (in nov dodatek k Shudderju) Behind the Mask: The Rise of Leslie Vernon se odlično poda po tej liniji in se osredotoči na naslovnega lika, prijaznega, očarljivega mladeniča, katerega cilj je pridružiti se Jasonu, Freddyju in Michaelu - ki so resnični ljudje v tem vesolju - kot eden največjih svetovnih slasherjev. Dokumentarna ekipa z veseljem snema njegove zvite podvige, dokler sami ne postanejo tarče.
Onstran
Eden izmed najpomembnejših primerov italijanske grozljivke iz osemdesetih let, The Beyond Lucia Fulcija, je redko logično smiseln, a wow, ali ga je dobro prestrašiti gledalcev. Redko se zgodi, da se zgodi kakšen prizor, ne da bi se zgodilo nekaj neverjetno grozljivega, presenetljivega, vznemirjajočega ali krvavega, konec filma pa je eden najbolj strašljivih v zgodovini. Za tiste, ki se bojijo podnapisov, je The Beyond na voljo na Shudderju v angleškem jeziku.
Črni božič
Eden od dedov slasher kina, klasični Črni božič režiserja Boba Clarka iz leta 1974, je bil eden prvih grozljivk, ki je uporabil trope grozljivega kličočega, in eden prvih, ki je ubojce v svojem slogu predstavil pogled. Medtem ko se je nedavna predelava Blumhouse izkazala za zelo pomanjkljivo, je izvirna zgodba o črnem božiču o skrivnostnem norcu, ki cilja na sestrinsko hišo, zelo vredna potovanja na Shudderju.
Draga
V tem filmu o Mickeyju Keatingu iz leta 2015 se ženska spopada s svojo pametjo, ko se zaposli v New Yorku. Lauren Ashley Carter kot naslovna junakinja v Darlingu daje izjemno izrazno predstavo s svojim neverbalnim igranjem, ki vodi vsako sceno. V Keatingovi vizualni estetiki je določen Kubrickianov občutek, njegov tesen tempo pa poveča lastno napetost. Z drugimi besedami, Keating je tehnično podkovan filmski ustvarjalec, ki dejansko vključuje svoje kinematografske vplive.
Draga je sicer resnično elegantna produkcija, vendar ne v tipičnem umetniškem smislu. Kar pomeni, da Keating in družba dajeta prednost izkušnji gledalca, ne pa da se zadržujeta na skrivnostnih podrobnostih. To je pameten grozljiv film, ki ga spodbuja močna ženska vodilna oseba, in nakazuje, da je Keating v celoti sposoben voditi veliko studijsko produkcijo. Za tiste, ki niso prepričani, si oglejte izvirno serijo Shudder The Core, v kateri Keating (gostitelj) razčleni osnove učinkovitega snemanja grozljivk.
Ingver Snaps
Volkodlak je ena od najstarejših pošasti Groza je, sega v Universal klasični The Wolf Man starring Lon Chaney Jr. ena izmed najbolj ustvarjalnih vrti na volkodlaka zgodbe je leta 2000 je Ginger Snaps, kanadski indie od režiserja Johna Fawcett, ki je šla na negovanje velika kultna baza oboževalcev. Goth sestri Ginger (Katharine Isabelle) in Brigitte (Emily Perkins) sta obsedeni s smrtjo, to je, dokler smrt ne prične trkati z napadom volkodlaka na Gingerja. Kmalu postane Ginger morilska zver in na koncu je Brigitte dolžna poskusiti ustaviti svojo vladavino terorja. Ta grozljivka o polnoletnih letih se splača zaviti nad Shudderjem.
.Povezane: Vsak film Ginger Snaps, uvrščen med najslabše do najboljše
Noč čarovnic
Originalna noč čarovnic Johna Carpenterja je eden tistih Shudderjevih filmov, ki je tako znan, da je povzemati nekoliko nesmiselno, saj so ga verjetno videli že večina, ki niso ljubitelji grozljivk. Carpenterjeva zgodba o zamaskiranem sleparju z imenom Michael Myers, ki terorizira Haddonfielda, varuško Laurie Strode, ostaja danes enako učinkovita kot leta 1978 in ni čudno, da franšiza, ki jo je ustvarila, popolnoma noče umreti, podobno kot Myers sam.
Henry: Portret serijskega morilca
Tisti, ki so igralca Michaela Rookerja videli le kot Merle v filmih The Walking Dead ali Yondu v filmih Varuhi galaksije, so morda precej šokirani, če se usedejo gledat Henryja iz leta 1986 : Portret serijskega morilca na Shudderju. Rooker igra naslovno vlogo, moškega, ki temelji na resničnem morilcu Henryju Leeju Lucasu, in vau, ali naredi vtis. Lahko je razumeti, zakaj je Rooker na koncu postal tako zahteven igralski lik, saj ves čas izpušča grožnjo, vendar se zdi, da še vedno občasno kaže nekaj človečnosti. Na žalost nikoli ne traja.
Hudičeva hiša
Režija Ti West, Hiša hudiča iz leta 2009 se pokloni vizualni estetiki grozljivke iz osemdesetih in je čudovit izbor Shudderja. Kot študentka Samantha Hughes Jocelin Donahue občuti, da je nekaj hudo narobe - da se bo zgodilo nekaj slabega. Njen lik potrebuje nekaj dodatnega denarja, da se preživi, vendar jo skrbi vedenje moškega, ki ponuja hišno službo. Samantha ne more povsem oceniti njegovih namenov, vendar se vseeno loti dela, ko moški ponudi več gotovine.
V zadnjih 10 letih je West ustvaril impresiven življenjepis kot režiser, ki pogosto montira svoje filme. V Hiši hudiča West kaže s pripovedovanjem zgodb izjemno zadržanost, saj ve, kdaj naj pritisne in kdaj nazaj. Enako velja za Donahueja in skupaj z Westom Hišo hudiča prežameta s strahom in retro slogom, ki obema popolnoma ustreza. West je očitno strasten režiser, tisti, ki zajema vse vidike procesa, njegova vodilna dama pa je očitno zvezda.
Mandy
Ta psihedelična grozljivka leta 2018 je bila hit festivalskega kroga in zdaj navdušuje naročnike Shudderja. V režiji Panosa Cosmatosa v filmu Mandy nastopata Nicolas Cage in Andrea Riseborough kot dva tujca, katerih mirno življenje moti "čopor krhkih psihopov". Vizualni elementi so strašno poetični, predstave pa so tiho lepe, vsaj dokler Red (Cage) in Mandy (Riseborough) ne razkrijeta besa nad kultom z imenom Otroci nove zore. Za en lik maščevanje pride s psihološkim sramotenjem. Za drugo se maščevanje doseže z nasiljem in besom.
Mandy vzpostavlja meditativno razpoloženje z briljantno uporabo barve in glasbe Cosmatosa. V prvem polčasu Riseborough namenja največ pozornosti, predvsem temu, kako se premika znotraj kadra in sporoča informacije, ne da bi spregovorila besedo. To postavlja ključni trenutek sredi filma, v katerem Mandy zažene prvinski krik in sproži konflikt v drugi polovici. Od tam Cage prevzame film, saj Red poskuša obdelati različna čustva. Resnično visceralna izkušnja, Mandy uravnoteži estetiko B-filma s predstavami na ravni A.
Noč živih mrtvih
Ta klasika George A. Romero je pravočasna in zelo vplivna. Prvič, Night of the Living Dead je leta 1968 spremenil igro s svojim močnim socialnim komentarjem in temnopoltim junakom Benom (Duane Jones). Z drugimi besedami, nekaj je rekel o ameriški kulturi. Predpostavka je na videz preprosta: z pokopališča se pojavijo zombiji, domačini pa pobegnejo v bližnjo hišo po zaščito. V tem okolju pa film raziskuje raso in spol, medtem ko ruši pričakovanja o tem, kako naj se ravna v takšni krizi.
Noč živih mrtvih ne ponuja urejene ločljivosti. Ben v hiši sprejema nekaj vprašljivih odločitev, a poskuša zgolj preživeti. Medtem starejši moški zapre svojo družino v klet, medtem ko drugi preživeli poskušajo obdelati medijska poročila o invaziji zombijev. Z vidika 2019 film drži, poudarja, kako ljudje uporabljajo informacije, da se uskladijo s svojimi najboljšimi interesi. Nekateri liki bi raje ostali v svojem območju udobja, drugi pa se zavedajo, da morajo pobegniti in razmisliti o širši sliki. Za enega določenega lika je pripoved še posebej zapletena, kar dokazuje zaključek filma o čeljusti. Shudderjev dokumentarni film Horror Noire: Zgodovina črne groze se v pripovednem podtekstu Night of the Living Dead razširi skupaj z zapuščino filma.
Fantazma
Prvotni vstop v legendarno kultno franšizo režiserja Don Coscarelli, Phantasm je občinstvo seznanil z The Tall Manom, skrivnostno nečloveško entiteto, ki oropa grobove in ubije vsakogar, ki mu ovira temne cilje. Prav tako se je začela ena najbolj čudnih zgodb v zgodovini, tista, ki pogosto nima smisla, a kljub temu vseeno dobi veliko ljubezni, ki deluje tako kot po neki logiki nočne more. Trije nadaljevanji Phantasma so tudi na Shudderju.
Ponovni animator
Na podlagi kratke zgodbe HP Lovecraft grozljiva komedija Stuart Gordon Re-Animator združuje pameten dialog s krvavimi vizualnimi elementi. Že od samega začetka film vzpostavi umazan ton, ko dr. Herbert West (Jeffrey Combs) oživi mrtvega kolega in poda zdaj ikonično vrstico "Dal sem mu življenje!" Po grafičnem zaporedju predhodnih kreditov West nadaljuje svoje raziskave na univerzi Miskatonic, medtem ko plazi novega sostanovalca Dana (Bruce Abbott) in njegovo dekle Megan (Barbara Crampton). V prvi polovici filma Re-Animator navduši občinstvo prek dialoga, ki ga je mogoče citirati, divje reanimirane mačje scene in Cramptonove neizpodbitne moči zvezd Toda moteče zaključno dejanje Re-Animatorja bo morda zahtevalo takojšen ponovni ogled.
Da bi bilo jasno, vrhunec Re-Animatorja ni namenjen vsem, tudi naročnikom Shudderja. Odsekana glava v bistvu terorizira protagoniste v kletnem laboratoriju, vendar dialog smešno dopolnjuje vizualne elemente WTF. Kot režiser Gordon očitno namerava šokirati občinstvo, a to stori s humorjem, ki mu pomežikne oči. In to je tisto, zaradi česar je Cramptonova glavna predstava tako učinkovita, saj jo igra naravnost, medtem ko jo moški soigralci ujemajo. Kot celota se Re-Animator ne jemlje preveč resno in pričakuje, da bodo gledalci komedijo sprejeli, namesto da bi se namrgodili ob najbolj problematičnih trenutkih.
Vrnitev živih mrtvih
Že dolgo preden sta Simon Pegg in Nick Frost v filmu Shaun of the Dead iz leta 2004 združila smeh z zombiji, ki jedo meso , je režiser Dan O'Bannon leta 1985 sprožil film Return of the Living Dead za nič hudega sluteče občinstvo. Pogosto velja za eno najboljših grozljivih komedij doslej, Vrnitev živih mrtvih je bila postavljena v svet, v katerem se dogajajo podobni dogodki klasične noči živih mrtvih Georgea A. Romera iz leta 1968 se je res zgodilo, film pa je bil naslovnica. Na žalost nesrečna delavca v skladišču Frank (James Karen) in Freddy (Thom Matthews) kmalu pomotoma izpustita plin Trioxin, ki mrtve oživi, kar vodi v krvave smrtne žrtev in govorjenje zombijev, polnih osebnosti. Popolna izbira za nočno zabavno pretakanje Shudderja.
Prestrašen
Iz Argentine bo ta grozljivka našla stalen dom v podzavesti gledalcev, kmalu pa jo bo predelal Guillermo del Toro. Sprva se Terrified igra kot proceduralni, saj policaj preiskuje paranormalne dejavnosti v treh različnih domovih, pri čemer mu pomagajo trije raziskovalci. Končno se osredotočijo na določeno hišo in odkrijejo presenetljivo: za mizo sedi mrtev fant. Takrat Terrified postane globoko vznemirljiv, vendar le zato, ker ni jasno, kako bo režiser Demián Rugna preživel grozo. V preteklosti bi zadostoval strah pred skokom. Zdaj pa občinstvo - in naročniki Shudderja - išče nekaj več.
Prestrašen je fascinanten zaradi Zakaj in kako. Film na trenutke uporablja pripovedne klišeje, da potiska zgodbo, na primer kot "zadnja zaposlitev", vendar uspe, tako da svoje strahove neprestano gradi, da dvigne napetost. Prestrašen je neusmiljen in resnično srhljiv, tuji film, ki se poigrava s skupnimi strahovi, kot je baddie, ki se skriva pod posteljo.
Teksaški pokol z motorno žago
Eden najbolj neusmiljenih grozljivk v zgodovini, klasika režiserja Tobea Hooperja iz leta 1974 Teksaški pokol z motorno žago je napad na čute naročnikov Shudderja, bil pa je tudi napad na igralsko zasedbo, saj je bila produkcija neslavno peklenska. Kljub temu je končni izdelek, ki je kinematografiji ustvaril ikoničnega negativca Leatherface, še danes enako učinkovit kot kdaj koli prej in ostaja daleč najboljši film v svoji vedno večji franšizi.
Objokovanje
Medtem ko so nekateri grozljivke učinkoviti, ko je osrednja grožnja očitna že ob začetku (tj. Pennywise v IT, Freddy Krueger v Nočni mori na ulici Elm), The Wailing koristi popolnoma skrivnostnega antagonista. Policist Jong-goo (Kwak Do-win) preiskuje vrsto smrtnih žrtev, ki so se začele kmalu po pojavu neznanca v majhni korejski vasici. Medtem ko poskuša odkriti resnico za situacijo, se število smrtnih žrtev (pa tudi nebrzdana manija) še naprej povečuje. Ta najboljša izbira Shudderja je na Rotten Tomatoes dosegla skoraj popoln rezultat z 99-odstotno oceno, Ridley Scott pa je razmišljal, da bi izdelal remake.