Naslednji članek vsebuje GLAVNE SPOILERJE za Neon Demon
-
Včasih je najboljši način, da občinstvo uvrstite v najprimernejšo miselnost za vaš film, če ga opomnite na drugega: Steven Spielberg je tujcem priskrbel srčno srce, tako da je ET predstavil kot vesoljsko dobo v generacijskih spominih na zgodbe o "fantu in njegovem psu", kot je Old Yeller in Lassie. Mulholland Drive Davida Lyncha igra kot zgodba o duhovih, čeprav se zdi, da je edina stvar, ki jo njeni junaki »strašijo«, krivda. Jan deBontov Twister uokvirja svoje tornade kot divji behemoti filma Godzilla, zaradi česar so ne samo bolj vznemirljivi, temveč tudi prefinjeno zagozdijo "tornado = pošasti" v podzavest občinstva ravno toliko, da so manj dvomljivi glede junakov, ki so na videz preganjani z naslovnimi cikloni, kot da bi vreme lahko imelo načrt.
Filmi se med seboj sklicujejo že približno toliko časa, kolikor je bilo že več filmov, toda doba domačega videa (in širjenje televizije pred njo) je umetnost prisvajanja žanrov spravila v visoko prestavo. Medtem ko so se filmski ustvarjalci častili kot poklon ali zgolj za notranjo šalo, sta televizija in izposoja filmov ustvarila skupno zavest referenčnih točk, ki ni spremenila le načina, kako občinstvo govori o zabavi, ampak je filmarjem omogočila tudi močno novo orodje za manipulacijo pričakovanj: Uporaba istih vizualnih namigov (koti kamere, glasbeni slogi, znani žanrski klišeji) kot bližnjica do postavljanja občinstva v določen miselni okvir.
Je tudi najljubša igračka podnabora filmov, ki ponavadi ustvarjajo valove na vezju "arthouse", kjer se tropi preprosto prisvojijo, da bi skozi samozavestno pametno sovraštvo pripeljali točko domov: "Zakaj da, naš film o organizirani religiji izgleda in zveni kot zombi film - pomislite, kajne? " Režiser Nicholas Winding Refn je očitno študent takšne fare, a kot se za režiserja spodobi, ki je navdušeno oblekel plašč najbolj mehke norčije indie scene, subverzijo rad subverzira z žanrskimi filmi, preoblečenimi v »artthouse« žanrskih filmov. Ta punchline je bil prvič potegnjen v Drive, kjer se brezimni protagonist Ryana Goslinga zdi tako očitno parodija na akcijske junake v modelu Diesel / Statham (pravičen, enozložen,oblečen v smešno jakno škorpijona, super izkušen z avtomobili, spopadi in na videz nič drugega), da igra kot zasuk, ko dejansko začne biti tak.
Zdaj, v filmu Neonski demon, je Refn to nagajivo spretnost dvignil na novo raven; tisto, kar je na videz videti kot vaja pri "premišljevanju" - rudarjenju grozljivk za iraste komentarje o svetu mode - namesto tega razkriva … no, nekaj, kar je v Cannesu sprožilo ploskanje in buke enakih delov in poročila o zgroženi hoji -izleti na predogledih ZDA, za začetek. Refn morda ponuja kinematografsko različico ene izmed tistih porednih šal, kjer je punchline ugnezden v postavitev, toda v pripovedki razkrije izum, ki je bodisi absurdistična črna komedija bodisi grozljiv grozljivka, vendar ima (pripovedni) smisel tako kot oboje:
Zgodba je najprej vaša osnovna opozorilna zgodba za mlade ženske v šovbiznisu a'la A Star Is Born (ali Showgirls, primer, ki bi ga Refn skoraj zagotovo pozdravil). Elle Fanning je Jessie, zvezdniška iznajdljivka, ki se pojavi v Los Angelesu in želi postati model. Nadarjena z lepoto v natančno kalupu, ki je trenutno najbolj cenjen na sceni, je vsak, ki ga sreča, takoj obseden z njo: vizažistka Ruby (Jena Malone) se zaljubi na prvi pogled. Vodja manekenske agencije (Christina Hendricks) jo v prvem intervjuju razglasi za naslednjo veliko stvar. Slavni oblikovalec (Alessandro Nivola) bodisi skoraj pokvari jecanje bodisi doživi orgazem (oboje?), Potem ko ga enkrat pogleda. In par manekenk, ki se po Ruby potikajo kot materina kokoš - Gigi (Bella Heathcote), odvisnica od porcelanske plastične kirurgije,in Sarah (Abbey Lee) samozavestno "ostareli" primer ideala zadnjega cikla - opazujte jo z razjedajočo zavistjo. To zgodbo ste že slišali in Neon Demon jo ve.
Prav tako ve, da ste videli to zgodbo in slišali lekcijo, ki jo običajno zavzema, pogosto kot težko prispodobo. Tako se sprva dejstvo, da je filmska paleta nasičena s podobami grozljivk na splošno in zlasti z namiri vampirskih filmov, skorajda zdi povsem pričakovano: "Oh, seveda," meni žanrsko podkovani gledalec, "modni posel je obseden z večna mladost, zapelje in porabi lepoto in čistost, da se prehrani itd.; seveda je vampirizem metafora. " In resnično v obliki, je estetika preplavljena v znanih lastnostih sodobnih krvosesnih funkcij iz skrbno sestavljenih tabel, zaradi katerih se nočna scena v LA počuti nekako bolj udobno kot dnevna svetloba do izjemne sintetične partiture iz 80-ih Cliffa Martineza. Jesa vampirska pop-efemerna enolončnica, začinjena z namigovanji na vse: od lakote Tonyja Scotta do Vamyprosa Lesbosa Jesúsa Franca do drakule Brahma Stokerja - celo zasukanega nočnega kluba, ki bi ga lahko pospravili na debelo iz filmov Blade.
V tem kontekstu je skoraj obvezno, da se Rubyino dnevno delo nanaša na pogrebna ličila ali da živi v zapuščenem dvorcu, polnem starih dekorjev in taksidermiranih živali - ali da ne more odgovoriti naravnost, kako je prišla do prebivajo tam. Jessiein vpoklic na prestižni koncert sproži vizije, da jo "prehiti" zlovešči doppleganger, ki deli trismerni poljub z dvema lastnima razmišljanjema? Ne ravno prefinjeno. Tako kot vizije duhovitih prstov, ki se raztezajo od njene motelske stene, a'la Nightmare on Elm Street, ali vsiljivca v isti motelski sobi, ki se je izkazal za gorskega leva. Ko si Jessie po naključju razreže roko in Sarah poskuša odvzeti kri, no … odpuščeno bi vam bilo, če bi mislili, da je film presegel vsak videz subtilnosti.
Potem pa se zakon 3 zavrti in zgodijo se naslednje stvari. Jessie je prisiljena pobegniti v Rubyjevo sablasno hišo zaradi preroške nočne more o spolnem napadu. Ruby, ki ji je bil zavrnjen napredek, ima ekspliciten seks s truplom, medtem ko si jo predstavlja kot Jessie. Ruby, Gigi in Sarah se pridružijo Jessie, jo ubijejo in se v njeni krvi kopajo v obliki grofice Bathory; že naslednji prizor, na katerem je Ruby poležavala v kadi stvari, ki so opazovale Gigi in Sarah, ki so se preostanek med seboj podale pod tušem. Ruby zadrema (dobesedno) umazano v odprtem grobu, Gigi in Sarah - njuna mladost pa je bila na videz obnovljena - znova očarajo fotografe na snemanju … vsaj dokler Gigi, ki je zaskrbljena zaradi krivde, bruha Jessieino zrklo in stori hara- kiri s škarjami za blago.
Kar zadeva grde zasuke, začenši kot E! Mrežni riff o Črnem labodu in se konča kot epizoda Hannibala je nekje med zaničim in zmedenim. Film je vzmetna psihološka past, namenjena žanrskim žanrskim veteranom in priložnostnim gledalcem filma; in to, ali nekdo dojema, da "deluje" ali ne, je nekaj, kar je treba videti - ne nujno v podrobnostih, ampak v tem, kako se držijo skupaj. Eno je presenetiti občinstvo z odhodom na gorefest, povsem drugo pa zgraditi pripovedni aparat, pri katerem tak finale ni smiseln samo v svoji logiki, ampak je trden, ne glede na to, ali ga dobesedno ali kot prispodobo.
Če sledimo zgodbi v kontekstu metafore po doživetju finala, je zaporedje zapletov jasno po svoji nameri: črna komedija, ki obsoja modni posel z risanjem vzporednic med zgodbo dekleta, ki vstopa vanj, in znano zapeljevanje-pripoved vampirskih filmov; vrhunec (kot se mora) z metaforo, ki postane risano eksplicitna - posel je tako žejen po Jessiejevi nedolžnosti in tako deformira tiste, ki jih preide, da se njeni tekmici nasitijo le tako, da ji v kanibalistični lezbični krvoločni orgiji meso dobesedno oglodajo kosti.
Po drugi strani pa, če človek "zasuk" prebere dobesedno (kot pri: Ruby je dejanski vampir), stroji še vedno visijo skupaj. Pri Ruby je nekaj "odštekanega", kaj šele o njeni zvezi s Saro in Gigi. Dva supermodela v nejasnem "lovljenju" na svojo ličilko. Zdi se, da grobnici podobna hiša preganja in ne naseli. Grob. Njena sposobnost, da se pojavi kjer koli je Jessie. Sešteva se precej dosledno. Se roke, ki segajo iz motelskih sten, njena želja oprime Jessie? Je prisilila pumo, da je vdrla v sobo? Je bila puma? Če dobro pomislim, Jessie pobegne iz motela, ker se Ruby boji, da bo kmalu vdrl njen grabljiv najemodajalec (Keanu Reeves) - vendar nikoli ne vidimo, da je to res on. Štiri ženske so tudi prvič skupaj,kjer se razprava obrne na barve šmink, imenovane za priklic hrane ali seksa, zaradi česar se Ruby sprašuje o Jessieinih željah glede ličenja, kar se izkaže za preroške izraze: "Ali ste hrana - ali pa seks?"
Avtorska namera ali ne, občinstvo, ki se želi odreči premislekom o metaforah in namesto tega neonskega demona napiše kot grozljivko o deklici, ki opozori vampirico, ki ji ob zavrnitvi naredi obrok, se ji zdi več kot uporabna kot točno to; medtem ko bodo tisti, ki želijo videti vrhunsko modno satiro, našli enako verodostojnost v filmu, za katerega se zdi, da ne uživa dokončnega odgovora. Kritiki in občinstvo se bodo sami odločili, ali je zaradi vse te natančne absurdnosti Refnov zadnji karnevalski karneval dober film ali ne, toda glede žanrsko usmerjene gimnastike pripovedovanja zgodb je mojstrski tečaj, kako imeti svojo metaforo in - no … tudi pojej.
Neon Demon zdaj igra v izbranih gledališčih.