Ne glede na to, ali gre za užitek, ki se vam zdi neupravičeno ocenjen, ali kritično hvaljena mojstrovina, za katero menite, da je precenjena, obstaja velika verjetnost, da se v nekem trenutku niste strinjali z Rotten Tomatoes. Čeprav blagajna morda ne odraža vedno tistega, kar govorijo kritiki, ne moremo zanikati, da je zbirni pregled vplival na način, kako občinstvo dojema filme. Ker je spletna stran predstavljena leta 1998, je Tomatometer pobrskal po spletu za pisateljeve misli o najnovejših izdajah in čeprav spletna stran še zdaleč ni popolna, pa zagotovo igra škodljivo vlogo pri tem, kar se gledalci odločijo videti.
Če pogledamo nekaj manj kot zvezdniških filmov zadnjih nekaj let, je samoumevno, da so nekatere funkcije uspele ubežati z nezaslišano oceno. Od leta 1998 smo na RT iskali tiste filme, ki niso samo ustvarili ugleda besnih oboževalcev, ampak tudi, ki bi morali prejeti oceno pod 60% na gnilih do svežih lestvicah. V nekaterih primerih so bili kritiki preprosto ujeti v hype časa. Pri drugih je rezultat preprosto neizprosen. Kakor koli že, tu smo, da popravimo napake iz preteklosti. Torej, brez nadaljnjega oboževanja (in v nestrinjanje nekaterih naših bralcev, smo prepričani), predstavljamo 15 svežih filmov o gnilih paradižnikih, ki bi morali biti gnili.
15 Spider-Man 3 - 63%
Spider-Man 3 je zaokrožila trilogijo črna ovca let Tobey Maguire / Peter Parker. Režiser Sam Raimi bi kasneje kriv za pomanjkljivosti filma, češ da nikoli ni povsem verjel v izbrane like (beri: Venom). Seveda Reimijeva režija ni bila edina napaka tretjega filma Spidey. Potreba po preboju vrvice, ki jo je postavil Spider-Man 2, je povzročila presežek slabih fantov. Čeprav bi lahko Thomas Haden Church naredil prepričljivejšega Sandmana, če bi mu dal več materiala za delo, je bil Topher Grace strašno pogrešan kot Eddie Brock, predstava Jamesa Franca pa je bila nadpovprečna, meji na parodijo.
Čeprav je Spider-Man 3 ponujal nekaj najslabših Spideyjevih trenutkov na zaslonu, vključno s šalo, osredotočeno na emo različico Petra Parkerja, ki pleše po ulicah New Yorka, zagotovo ni najslabši film Spider-Man do zdaj ( The Amazing Spider -Man 2 ima 52% nižjo oceno RT). Kljub temu pa je s svojo tonsko nedoslednostjo in pomanjkanjem močne osrednje pripovedi težko trditi, da kritiki niso bili radodarni, ko so filmu podelili 63-odstotno svežo oceno, četudi je končni rezultat od povprečnosti le 4%.
14 Kvant utehe / spektra - 65% / 64%
James Bond je v svoji petdesetletni filmski karieri občinstvo obravnaval z nekaterimi vprašljivimi dogodivščinami, le redki pa so bili tako slabi kot ti dve igralki Daniela Craig-a.
Po dobro izvedenem Casinoju Royaleu je Quantum of Solace odtujil klasične vohune filmskih tropov - osupljivega megalomanskega negativca, nemogočega svetovnega varčevalnega zapleta in veliko mero ljubezni - za zeleno zgodbo o eko-terorizmu, ki je služila kot Bond samo potovanje samo-odkrivanja, ko se je spoprijel s svojo preteklostjo. Če se Bond odstrani od podpisa, se vse preveč resno sprevrže na slabše, tako da ustvari film brez stila in duhovitosti.
Če Quantum of Solace odpove, če naredi premalo, lahko Spectre krivijo, da je storil preveč. V slabo zasnovanem prepletu zapleta filmu uspe zmešati enega največjih Bondovih tekmecev, Blofelda, tako da ga je ponovno napisal za Bondovega rejnika. Ob pogledu na globalni nadzorni program "Devet oči", je glavni mojster razkril, da je bil odgovoren za vsako tragedijo, ki se je zgodila z Bondom v prejšnjih treh filmih. Zaplet ni le smešen, ampak vse prej kot nesmiselno naredi druge tri filme kot opombe v večji, prepleteni zgodbi.
13 Stuart Little / Stuart Little 2 - 66% / 81%
Z izjemo Pixarja, ki je v več kot 90% svojih filmov našel ravnotežje med otroško nedolžnostjo in zrelostjo, večina otroških filmov skrbi za mlajše občinstvo. Kritiki to vedo in pogosto temu ustrezno prilagodijo svoje kritike. Težava je v tem, da se ne spomnimo, ko se je zadnjič kdo odločil za Stuart Little , kot čudovit otroški film ali kako drugače.
Ko govorimo o slikah živali, je Stuart Little precej preprost. Mati in oče posvojita ljubko, karizmatično miško. Sin para izraža svojo nezainteresiranost do mlajšega brata, a se s časom prilagodi in živita srečno do konca. Se pravi, potem ko Stuartu uspe ubežati krempljem družinske mačke Snowbell. V nadaljevanju se Stuart skupaj s Snowbellom odpravi na cestno potovanje, kjer se odpravijo poiskati izgubljeni kanarček z imenom Margalo. V zadnjem času je enostavno opaziti, kako bi se kritiki lahko ujeli v simpatični animaciji in govorjenju Stuart-a, vendar bela miška malo povečuje žanr govorečih živali, kar omogoča precej dolgočasno gledanje, če ste za odrasle in manjši napor, če želite zabavati mlade.
12 Vojne zvezd: Epizoda II - Napad klonov - 65%
Potem ko je The Phantom Menace s 55-odstotno stopnjo premagal prequel iz Vojne zvezd (Wars Star Wars) , so se kritiki nekoliko umirili z nadaljevanjem Attack of the Clones in ji podelili nekoliko izboljšano oceno v višini 65%. Naš edini problem je, da je lahko nadaljevanje nekako slabše kot Episode I . Nadomestitev težke razstave z morda najslabšo kemijo na zaslonu vseh časov je bila publika prisiljena strpeti, ko je Anakin Hayden Christensen v svoji nemočni karikaturistični maniri uprizoril svojo tesnobo in Padlie Natalie Portman je padel skozi predloge, tako da je po končani predstavi postavil eno črno vredno postavo Naslednji.
Čeprav bi se prequels nekoliko unovčile z Revenge of the Sitha , filmom, ki se je dobro znašel med kritiki z 79-odstotno oceno odobritve, še vedno ni jasno, kako je eden najbolj všečkov v franšizi ušel z oceno, ki je komaj nad tem svež prag. Za film, ki v veliki meri porabi čas za izgradnjo čustvenega jedra prequel, se njegova lastna nezainteresiranost za romantično parjenje zgodbe izkaže za zaslepitev, zaradi česar je Attack of the Clones potratna dve uri in pol.
11 Obnovljeno matriko - 73%
Zasnovala je precedens za akcijske filme novega tisočletja, Matrix je leta 1999 predstavil s poživljajočo vizijo: svet, ki spreminja resničnost znotraj sveta, kjer so posebni učinki lepota. Wachowskisovi bodo svoje mitoze ponovno obiskali štiri leta pozneje v upanju, da bodo s svojimi uspešnicami razširili vesolje, ki so ga ustvarili. Žal bi pritisk ustvarjanja širšega sveta privedel do nadaljevanja knjige, ki se je v veliki meri ponavljalo v primerjavi s predhodnikom.
Prvi velikanski napačni korak za Wachowskis bi prišel z vključitvijo Siona, zadnjega človeškega mesta, ki je ostalo po jedrskem izpadu resničnega sveta. Vstop v mesto bi vodil do celotne zasedbe novih likov, ki bi velik del pripovedi odpeljala stran od Neoja in ostalih preživelih iz prvega filma. Poleg tega so akcijske sekvence poskušale nadgraditi izvirnik, kar je privedlo do zdaj znane Burly svadbe med Neom in številnimi kloni agenta Smithta. Konec koncev hongkonške borilne veščine in kiberpunk izgubijo prednost, ko Wachowskis ne uspe prinesti ničesar novega na mizo, zaradi česar je Matrix nadaljevanje eno samo trik poni brez čustvenega jedra, ki bi poganjal zaplet naprej.
10 vrnitev Supermana - 76%
Deset let odstranjenih iz filma Superman Bryan Singer se je film po zaslugi DCEU v veliki meri odvrgel na stran. Napisani kot zrelejši, romantični igralec Človeka iz jekla, so oboževalci nagajili, da bodo našli Kal-El, ki se je vrnil na Zemljo k mnogo mlajši Lois Lane in sinu Jasonu, za katerega junak nikoli ni vedel, da obstaja. Še huje, Singer je trdil, da je film nadaljevanje franšize Christopherja Reeva, ki se je zgodila nekje po drugem filmu. Kljub temu je bilo malo podatkov o tej povezavi, zato je bilo mogoče pripraviti zagovor, ki je pustil veliko vprašanj brez odgovora.
Verjetno je nekaj dobrega prišlo iz Singerjevih prizadevanj. Čeprav je bil 22-letni Brandon Routh precej mlajši na videz kot Reeve, je zbujal enako ikoničnost kot njegov predhodnik. Prav tako je Kevin Spacey igral prepričljivega Lexa Luthorja, četudi se je njegov napol začrtan načrt za izgradnjo celine, ki temelji na geologiji Kryptona, izkazal za slabe. Na koncu je Singerjevo občudovanje nad Supermanom Richarda Donnerja preveč odtehtalo končni rezultat. Kar bi morala biti znova zagnana različica ikone DC, je postalo nenavaden poklon, ki neizogibno ni znal vstati svojega glavnega junaka.
9 Paranormalna aktivnost - 83%
Paranormalna aktivnost, ki je bila narejena z izjemnim proračunom v znesku 15.000 dolarjev in zbranih skupno 193 milijonov dolarjev, je gledalce zvabila v gledališče z obljubo za zastrašujoče plačilo, ki bi jih nogavice prestrašilo. Številni ljubitelji grozljivk so bili razočarani nad kritiko kot eden najbolj grozljivih filmov v letih, ko so našli uro in pol posnetkov iz videokamere, ki so dokumentirali vrsto glasnih zvokov in vrata, ki so se skrivnostno premikala sama. Poleg standardne preganjajoče se zgodbe je vsa akcija ostala nevidna, kar je vodilo do precej dolgočasnega filma, ki je občinstvo pustil bolj razdražljivega kot prestrašenega.
V primerjavi z drugimi petimi filmi Paranormal Activity, ki so sledila, prvi film franšize o grozljivkah še vedno ostaja najbolj opazen dosežek serije, in kot poskus v ljubiteljskem filmskem ustvarjanju je zgodba o uspehu, ki ji uspe kar nekaj časa narediti. veliko nič. Kljub temu končni rezultat ne dosega hype. Na koncu je občinstvo obravnavano le kot domači video z občasnim prestrašijočim skokom, ki bi ga bilo treba zelo ceniti za tisto, kar bi lahko storili za ambiciozne filmske ustvarjalce, kot pa tisto, kar je počel na platnu.
8 Noah - 77%
Če pogledamo mimo gneva krščanske skupnosti, ki obkroža občutljivo temo filma, in trditve režiserja Darrena Aronofskyja, da je naredil "najmanj svetopisemski biblijski film doslej", je Noah ambiciozen projekt, ki trpi zaradi zmotnega tona. Raziskuje teme okolju in humanizmu, Aronofsky črpa dolgo tradicijo interpretacije, da bi zgodbo o Noevem kovčku razširilo na dvourni, dvajsetminutni ep, vendar so rezultati zajeti z bombastičnimi posnetki, ki se zdijo bolj naklonjeni poustvarjanju Srednje zemlje JRR Tolkiena kot pripovedovanje lastne zgodbe.
V središču Noeine zgodbe, ki je pokopan pod prepadom mračnih posnetkov in eksistencialnih razmišljanj o družbi, je propadajoča patriarhalna zgodba, ki jo prinašajo moški, ki obremenjujejo vizije konca sveta. Na koncu je zvezdna zasedba, ki jo vodi Russell Crowe, zapravljena. Namesto tega zvezda postane obilje učinkov CGI, ki vključujejo računalniško ustvarjene živali, govorilne kamnine, ki so videti kot Transformerji, in zmeden končni prizor bitke, ki bolj frustrira, kot je zabaven. Nekje ob poti Aronofsky izgubi vid, zaradi česar je ta blockbuster tako pozaben, kot je sporen.
7 zruši - 75%
Najbolj sporen izbor našega seznama je bil Crash indie draga, ki se je borila na podelitvi nagrad Akademije, s čimer je osvojila glavno nagrado za najboljšo sliko in osupnila številne gledalce, ki so čakali, da se imenuje ime Brokeback Mountain . Ne glede na to, ali gre za šok razočaranja ali resničnega občutka sovraštva, je bil občutek zaostanka zmage takoj čutiti in od takrat je bil film pohvaljen kot najslabša slika, ki je bila kdaj okronana za najboljšega leta.
Težava, ki jo večina jeznih recenzentov deli glede Crasha, so njene ne tako subtilne prispodobe na temo rasizma v Ameriki. Kljub temu, da so ga obtožili, da je rasizem gledal skozi ideološki objektiv, je bil film ostro kritiziran zaradi upodobitve stereotipov - afriško ameriškega avtomobila, perzijskega lastnika trgovine in LAPD-ja, ki vsebujejo sprožitve - vse kaže, da krepijo predsodke in ne prepirajo. proti njim. Ne glede na to, ali so gledalci odšli preplavljeni ali si zamahnejo z očmi, je malo dvoma, da Crash še naprej sproža razprave o upodabljanju manjšin v filmih, zaradi česar bi morala biti slika, ki bi morala v najboljšem primeru pasti nekje na sredini Tomatometer.
6 Hobit: nepričakovano potovanje / pustoš Smauga - 64% / 74%
Po pohval na Gospodar prstanov trilogija, je imel Peter Jackson veliko jahanje na njega poustvariti iznajdljivost Middle Earth z Hobit , ampak tisto, kar naj bi predstavljalo eno divje pustolovski triurni film hitro postal iztegnil trilogija svoje lastno. Začenši s čezmernimi referencami LotR, ki so ponovno vstavili like, kot sta Frodo in Legolas, je Jackson v Tolkienovo zgodbo naredil nekaj težkih sprememb. Na koncu se je režiser znašel preveč žonglirati in zmedeno izravnalno dejanje naredil za napihnjeno pripoved, ki jo je le presegla nepotrebna količina CGI, ki je napolnila najbolj vitalne akcijske sekvence filma.
Upoštevajoč stvari, zaradi katerih je LotR tako velik - fino uglašena zasedba likov, epski občutek za vzpostavljanje sveta in dobro zajeta namerna tematika pripovedi - vse to je v franšizi Hobbit samoumevno. Čeprav bi zadnji film trilogije, Bitka petih vojsk , zapadel z debitiranjem z zgrešenim rezultatom 59%, ne bi bilo mogoče reči za prva dva dela, kar nas je pustilo, da bomo ostali kritični o tem, kaj mislijo kritiki.
5 vohunskih / vohunskih otrok 2 - 93% / 74%
Primerjajte 93-odstotno oceno kritikov prvega filma Roberta Rodrigueza Spy Kids z oceno občinstva 46% in lahko vidite, zakaj je na našem seznamu. Reakcija je razumljiva glede na to, da se mnogi gledalci filma ocenjujejo kot odrasli, ki se pritožujejo nad močnim zapletom in srhljivimi posebnimi učinki, toda resnica je, da Spy Kids preprosto ne drži dobro. Zaplet deluje kot ena orjaška halucinogena nočna mora, v kateri otroci ne bodo spremljali vprašljivo neodgovornih staršev in vzpostavljajo eno zmedeno moralno zgodbo za otroke, ki jih gledajo doma.
Prvi film se osredotoči na norega človeka Fegana Floopa, ki s pomočjo svoje tehnološke čarovnice izdela kader iz pošasti pošasti, imenovane Floogies. Te Floogies so pravzaprav ljudje, narejeni tako, da delujejo kot lutke, ki jih operejo možgani, ki delajo skupaj z drugo skupino služabnikov, narejenih povsem iz strašljivih palcev, ki jih imajo CGI. Če nenavadna zgodba ni dovolj, da bi vas odvrgla, so ukroti akcijski prizori in nerodno ravnanje vseh vpletenih ledena torta. Stvari se ne obnesejo veliko bolje za nadaljevanje, ki poskuša znova ustvariti isto energijo iz prvega filma, vendar le uspe postati še bolj bombastičen in čudaški od svojega predhodnika.
4 Iron Man 2 / Iron Man 3 - 72% / 79%
Skoraj desetletje odstranjen iz prvega filma MCU-ja, Robert Downey Jr. je še vedno največja osebnost franšize, a tudi zmedenega drugega in tretjega dejanja v filmski trilogiji Iron Man ni mogel rešiti.
Čeprav na Iron Man 2 na splošno gledajo kot na šibko povezavo v filmski verigi Marvel zahvaljujoč lažnemu ruskemu naglasu Mickeyja Rourkeja, grozljivo koreografiranem prizorišču boja med Tonyjem in War Machineom ter nenavdihnjenem zadnjem dejanju, je bil njegov največji padec zavzetost za postavitev prihodnosti Marvel Cinematic Vesolja. Na koncu Tony Stark v svoji drugi sliki žonglira preveč, da bi ohranil zaplet prepričljiv, kar bi spodbudilo pripoved.
3 Projekt čarovnic iz Blaira - 86%
Čeprav se je podžanr grozljivih filmov, imenovan "najdeni posnetki", začel že leta 1980 s šokantnim faux-dokumentarcem o kanibalu holokavst , je projekt čarovnic Blair prinesel nov slog filmskega ustvarjanja v glavni tok. Film je bil predvajan kot prava grozljiva zgodba, ki so jo na film posneli trije ustvarjalci študentov in je bil film pred izidom zasut v skrivnosti. Ne glede na to, ali se je publika zdela resnična ali ne, sta imela režiserja Eduardo Sanchez in Daniel Myrick izrazito prednost, ko sta se oddaljila od strahov gledalcev, kar jim je omogočilo, da so domišljijo uganili, kakšne groze so prikazovali zunaj zaslona, ne da bi jim bilo treba veliko pokazati.
Zdaj skoraj dve desetletji, odstranjeni iz prvega filma o čarovnicah Blair , je filmsko gverilsko ustvarjanje filma bolj nagajivo kot grozljivo. Skoraj uro in pol gledalce prosijo, da si ogledajo skupino dvajsetodnevnic, ki potujejo po gozdu in delajo neumne napake, kot so izguba svojega edinega zemljevida in hoja proti strašljivim šumom v temi, vse za konec, ki se nikoli ne izplača. Čeprav bi se strinjali, da se je film leta 1999 počutil kot kap genija, se danes zdi ravno nasprotno, saj najdeni žanr posnetka še naprej postaja ena najbolj pretiranih grozljivk v Hollywoodu.
2 Prometej / Tujec: Zaveza - 73% / 71%
Režiser Ridley Scott je obiskal že znano ozemlje in ponovno predstavil svoj znanstveno-fantastični opus Alien , pri čemer je odpravil klavstrofobično postavitev »ujetih v vesolje« za raziskovanje širših tem o izvoru človeštva. Čeprav se je raziskovanje neznanih ozemelj mitov o tujcih zdelo kot dobra ideja na papirju, je vodilo do večjih lukenj, kot odgovorov, in številni gledalci so si želeli, da bi lahko preusmerili uro v dneve, ko je bila franšiza še vedno vesoljska grozljiva zgodba.
Če govorimo s čisto vizualne perspektive, je treba Prometeja in Tujca: Zavezo pohvaliti za njihove zasnove, vendar enako ne moremo reči za njihove scenarije. Prvi od teh filmov, ki se trži kot kvazi predpogoj, je boleče neodločen, v kateri zgodbi želi povedati. Prometej se vrača med filozofsko zgodbo, ki razpravlja o zapletenosti darvinizma in kreacionizma, ter filmih z nasilnimi pošastmi na poti do neuresničljivega zaključka, ki bi želel še veliko želenega. Covenant poskušal oddolžiti za pomanjkljivosti v Prometeju , ampak zataji z dodajanjem zapletena Xenomorph izvor zgodbo na tujih mitosa. Na žalost sta oba filma pustila oboževalce originalnega Tujca s slabim okusom v ustih - in malo upanja za preživetje serije.
1 Indiana Jones in kraljestvo kristalne lobanje - 77%
Pri Rotten Tomatoes prihaja z vrtoglavih 77%, naše edino ugibanje je, da je Steven Spielberg moral imeti nekaj škodljivih informacij o večini hollywoodskih kritikov, da je dobil tako dobrodošel odziv za četrti film o Indiani Jones. Dolgo pričakovano kraljestvo kristalne lobanje ni bilo le izjemen neuspeh, temveč je odstranilo vse, kar so oboževalci originalne trilogije poželi dragi. Poleg CGI pastirjev in zmedenega zapleta, ki vključuje starodavne nezemeljske relikvije, je v filmu manjkalo vznemirjenje svojih predhodnikov in naš ljubljeni Indy je videl kot ostarelega glavnega junaka, ki ga je z nuklearno bombo več tisoč metrov oviral v hladilniku.
Na splošno velja, da gre za oživitev preteklih franšiz, obstaja nekaj nostalgije, ki včasih kritike in oboževalce lahko oslepi resnici, toda v tem primeru se zdi, da je občinstvo prvič razpravljalo o kakovosti nekoč svete filmske serije. Če je gledanost v ospredje 20/20, bi radi stavili, da si mnogi kritiki, ki so se pozitivno odzvali na stile Crystal Skull 's Looney Tune v stilu Looney Tune , želijo vrniti besede, ki so jih napisali.
-
Kateri drugi "sveži" filmi so Tomatometer popolnoma zavili? Sporočite nam v komentarjih.