Težko bi našli igralsko filmografijo, ki je bolj vitalna in raznolika od tiste, ki jo je Tom Hanks sestavil v zadnjih treh desetletjih. Hanksova stran IMDB je neizprosen naval kakovosti. Znamenite komedije iz 80. let se umaknejo standardnim romkomom, vse skupaj pa se razprostira v večji bazi nagrajenih prestižnih dram, podcenjenih trilerjev in dveh donosnih franšiz.
Tudi filmi, ki vsebujejo zgolj Hanksov glas, se zlahka uvrščajo med najboljše animirane ponudbe v zadnjem spominu. Na planetu Zemlja ni igralca ali igralke, ki občasno niha in pogreša. Toda Hankovo povprečje je res izjemno - devetdeseta leta so bila za igralca blagodejna s tremi nominacijami za najboljšega igralca (Philadelphia, Forrest Gump, Saving Private Ryan), vključno z zmagami v hrbtu v letih 93 in 94. In to so samo filmi iz devetdesetih, za katere ni bil nominiran. Zgodba igrač, dobil si pošto, neprespani v Seattlu, Apollo 13, Zelena milja in Liga po lastni želji, so v kinodvoranah prišli v tem desetletnem obdobju. Beseda impresivno ni povsem pravična, kajne?
Če se Hanks v 2000-ih ni postavil na vrh, se je vsaj približal. Ta konec tedna s Sullyjem v kinematografih ocenjujemo Hanksovo delo od začetka stoletja.
Tukaj je Tom Hanks 15 najboljših filmov od leta 2000.
15 Film Simpsonov (2007)
V redu, morda je ta težava. Toda Hanksov kratek nastop v filmu Simpsons ostaja eden najbolj nepozabnih delov filma, ki je bil sprejet s splošno pohvalo.
V filmu Hanks nariba svojo piskajoče čisto javno podobo, ki se na zaslonu pojavi kot neupravičeni predstavnik "novega Velikega kanjona". V oglasu se predstavi z izjavo, da si vlada "izposoja njegovo verodostojnost", in na zahtevo tuši otrokove lase. Podpisuje oglas z besedami: "Če boste izbrali vlado, ki ji boste zaupali, zakaj ne tudi te?"
Malo pametno, če je predvidljivo, igra običajno dojemanje Hanksa kot osebe, ki bi ji brezpogojno zaupali, da bo opazoval svoje otroke. Njegov sloves političnega aktivista in vsestransko dobrega človeka, ki se je že leta uveljavil, je tukaj zelo lepo prikazan. Film svojo subverzijo utrdi v kratkem zaporedju post-kreditnih točk, v katerem je Hanks prosil občinstvo, naj ga pusti, ko ga vidijo v javnosti.
14 Izredno glasno in neverjetno blizu (2012)
Izredno glasno in neverjetno blizu ima čudno, težko zapuščino. Film je prejel kritike, ki bi jih lahko dobro imenovali "mešani", pri čemer so kritiki bodisi ugotovili, da je izkoriščajoč nacionalno tragedijo in je očitno pristal na nagrado, bodisi iskren, prisrčen, ganljiv in sposoben produkcije. Kot pri večini stvari je resnica verjetno nekje na sredini.
Lahko preberete ta prispevek in se vprašate, zakaj bi tak razdeljujoč film sploh bil na seznamu najboljših igralcev. Toda Hanksova priča, da je najslabše (nekaterim) njegovo najboljše delo še vedno film, ki je mnogim všeč, v resnici pa je bil (presenetljivo) nominiran za oskarja za najboljši film. Kot da bi pogreške Toma Hanksa predstavljale zgolj napačne žoge, namesto da bi bile neprijetne puhlice.
Če se vrnemo k tej nominaciji za nagrado - obstaja smešna dinamika, ki se skoraj zagotovo igra s filmom Extremely Loud in Incredibly Close, pri čemer začetno precenjevanje povzroči zapoznelo podcenjevanje. Danes se film večinoma spominja kot nepravične in nepravične vključitve v samovoljno povorko nagrad, namesto kot je: nekoliko pršutast, potencialno neobčutljiv, a kljub temu dobro izdelan in dobro izigran, malo svetleče krme.
13 Ladykillers (2004)
Ladykillers je v primerjavi s preostalim katalogom precej neopazna ponudba bratov Coen. Prestavimo torej prestavo in se o Hanksu pogovarjajmo kot o sodelavcu in kot "tipu".
Tom Hanks je skoraj komično visok uspeh v marsičem povezan s podjetjem, ki ga vodi. Ni igralec, ki razdvaja, ni provokator. Hanks večinoma snema filme, ki so - ne glede na nesramno kakovost njihove produkcije in uprizoritev - lahko prebavljivi. Tako postaneš igralski monolit, nacionalni zaklad. Pogosto sodelovanje s transcendentnim avtorjem Stevena Spielberga in visoko usposobljenim mojstrom Ronom Howardom je Hanksom omogočilo, da razvije posebno blagovno znamko topline, gravitacije in dostopnosti, ki je edinstvena in izključno njegova.
Zaradi vsega tega Ladykillers ne samo spreminja hitrost, temveč tudi prepotrebno krivuljo v Hankovem opusu. Joel in Ethan Coen režirata filme s senzibilnostjo, ki ne more biti dlje od Spielberga, Howarda ali Roberta Zemeckisa. Njihovi liki so čudni, bizarni in nadrealistični. Njihove ploskve so tonsko nagnjene in zapletene do nesmiselnosti. Ne bi nujno moralo sodelovati z igralcem, kot je Hanks. in vendar je bila najboljša stvar pri Ladykillers morda njegov nastop. Pojdi na sliko.
12 Terminal (2004)
Terminal je film, v katerem Hanks igra Viktorja Navorskega, ki v ZDA od izmišljene vzhodnoevropske države odpotuje le, da ugotovi, da mu država ne dovoljuje vstopa. V še bolj nesrečnem obratu je zaradi politične vstaje med njegovim begom njegova domovina uradno razpuščena, kar pomeni, da se ne more niti obrniti in oditi domov. Kar zadeva sodelovanje Spielberga / Hanksa, je film majhen in lahkoten, s pridihom resnosti, ki je značilen za vsako od njihovih filmov. Ampak, ko Hanksovi filmi potekajo, je Terminal tiho opazen.
Hanks mora v Terminalu poudariti - čudno mešanico zlomljene angleščine iz vzhodnega bloka - kar ima za posledico najpomembnejšo glasovno modifikacijo, ki jo je igralec prevzel od Forresta Gumpa. Tako kot pri Gumpu je tudi Hankov poudarek živahen, a povsem nevsiljiv. Njegov lik v Terminalu je moralno nepodkupljiv, a tiho glede tega. Viktor ni glasno načelen, ampak samo
je to kar je.
Hanks je edinstveno opremljen za igranje te blagovne znamke nedolžne sladkosti, ne da bi komična naklonjenost poškodovala dušo filma. Morda Terminal ni najboljši Hanksov film vseh časov, je pa odličen primer igralčevega edinstvenega nabora spretnosti.
11 Hologram za kralja (2016)
Ste vedeli, da obstaja hologram za kralja? Ste morda pred kratkim opazili film, ko se je pojavil kot na voljo za najem v vašem računu iTunes? Ali ste morda slišali za to v kakšnem delu, povezanem s Sullyjem, Hanksom (kot je ta), objavljenem v zadnjih dneh? Dejstvo je, da je zelo verjetno, da ste na prvo vprašanje odgovorili z "ne". Ni tvoja krivda; Hologram za kralja je film z najmanj zaslužkom, v katerem Hanks nastopa v glavnih vlogah od leta 1986.
Kdor koli naredi napako v povsem neverjetni komercialni izvedbi A Holograma, najverjetneje ni Tom Tomks. Z lahkoto je najboljši del filma, klasične zgodbe o ribah brez vode o ameriškem poslovnežu, ki se med potovanjem v Savdsko Arabijo trudi prilagoditi.
Ta film poleg kakovostne Hankove predstave kaže tudi na tihi trend v Hanksovi karieri. Zagotovo je pošast na množičnem trgu, ki redno prikazuje izjemne predstave v velikih pomembnih filmih. Toda Hologram za kralja sodi poleg The Ladykillers kot primer drznosti Hanksa. Kot smo že pisali, morda nikoli ni provokator, vendar Hanks pametno tvega pri izbiri manjših filmov, filmov, ki razkrivajo njegovo občutljivost kot umetnika in obrtnika.
10 Shranjevanje gospoda Banksa (2013)
Res ni nobenega drugega igralca, ki bi lahko predstavljal Walta Disneyja, razen Toma Hanksa. Disney, oseba, ki v resničnem življenju ni bila brez pomanjkljivosti, je glavni lik filma Saving Mr. Banks, ki govori o produkciji Mary Poppins. V njej Disney od prvotnega avtorja kupi pravice do Poppinsa in pomaga umiriti nekatere brazgotine tega avtorja, ki so ostale v težkem zgodnjem življenju. Pri reševanju gospoda Banksa je Disney pametni poslovnež in resno domišljija.
Dve stvari glede tega: najprej je Walt Disney pred mnogimi desetletji prenehal biti samo človek. Prelevil se je v brezličen monolit, katerega ime zdaj predstavlja enega najuspešnejših medijskih konglomeratov na svetu, toda Hollywood ga hkrati posamično drži kot predstavnika moči in čudežev filmskega ustvarjanja. Je industrija zase, je pa tudi človek, ki je dejansko resnično obstajal in ki ima v zgodovini medija posebno mesto.
Drugič, Walt Disney, moški, je že od svoje smrti predmet neskončnih premikov v zaznavanju. Ko je Disney nekoč vsesplošno veljal za poklon podjetništvu in duhu, je bil ustvarjalec umetnosti, so ga nekateri ponovno preučevali kot populista, imperialista in komodifikatorja umetnosti. Vsaka stvar, napisana nad njim, tako ali drugače drži. Walt Disney, moški, je bil zapleten.
Kdo bi ga bolje prepakiral v film, ne da bi kdaj izzval stok ali zvišanje oči, kot Tom Hanks?
9 Atlas v oblaku (2012)
Obstaja velika verjetnost, da boste ob branju verjeli, da bi se Cloud Atlas moral uvrstiti veliko višje, ali da bi moral biti popolnoma s seznama. Film je bil in je še vedno tisti polarizirajoč. Ker je bilo pri oblikovanju tega seznama v določenem delu uporabljeno kritično soglasje, se ta film ni mogel uvrstiti višje kot v njem. Toda Cloud Atlas ni le edinstven vpis v filmografijo Toma Hanksa, je v dobrem ali slabem poseben film v zgodovini medija.
Cloud Atlas, ki ga že zdaj morate vedeti, je smešno ambiciozen pogled na šest zgodb, razporejenih skozi stoletja, v katerih igrajo igralci, ki se v vsaki od zgodb pojavljajo kot različni liki. To je film, ki ga je za začetek verjetno treba gledati dvakrat in ga je treba ponovno pregledati vsakih deset let. Ker je eden od taborov (»ta film je smeti« in »ta film je genij«) pravi in le čas bo pokazal, kateri.
V mnogih pogledih je to najbolj edinstvena vloga v celotnem Hanksovem katalogu. Na ambiciozen način je, da niti ogromni filmi, kot sta Saving Private Ryan in Apollo 13, niso bili, in to je izjemno zahtevna predstava za igralca. Hanksa so seveda skorajda pohvalili zaradi njegovega nastopa v filmu.
8 Vojna Charlieja Wilsona (2007)
Če ta seznam kar koli razkriva, je Hanks dejansko večji tveganec kot običajno dojemanje njega (kot očitno odseva očarljiva, a blago vzgojena, puloverna, vestna soseda Amerike). Kako bi si drugače lahko razložili Vojno Charlieja Wilsona, kjer Hanks igra playboya kongresnika, ki na primer zabava v masažnih kopelih na zabavah, ki jih poganja kokain in pijača, ali pa v svoji pisarni zaposluje izključno lepe ženske, s katerimi je zelo sugestiven?
Hanksov lik Charlie Wilson v filmu najde nekaj odrešitve. To odrešenje izhaja manj iz tega, kar počne, bolj iz njegove odločitve, da naredi kaj drugega kot pijačo in filander. Ampak to je odkup kljub temu. Wilson si je zastavil svojo nalogo, da pravilno oboroži afganistanske gverile proti Sovjetski zvezi (film je postavljen v 80. leta), kar postane del Reaganove doktrine.
Film se izogiba kakršni koli povezavi med to oborožitvijo in morebitnim porastom oboroženih militantov, ki bi to državo napadli leta kasneje, namesto da bi se skozi film osredotočil na Hankov lik. Hanks z lahkoto in spretnostjo potegne obe strani Wilsona - karizmatičnega zagovornika in zagnanega politika - zaradi česar je to ena njegovih najbolj podcenjenih vlog.
7 Pot do pogube (2002)
Road to Perdition igra Hanksa v ubojici z imenom Michael Sullivan, ki dela za Johna Rooneyja (Paul Newman), irskega mafijskega šefa iz Illinoisa. Rooney je Sullivana prevzel kot otroka in se z njim obnaša kot s sinom, favorizira ga nad lastnim sinom, resničnim psihopatom, ki ga igra Daniel Craig. Zgodbo filma vodijo dejanja lika Daniela Craiga, potem ko je storil krivico Sullivanu in se skril. Sullivan se obupno poskuša maščevati, vendar med poslovneži ne najde zaveznikov, ki so sicer naklonjeni njegovi stvari, vendar ga večinoma štejejo za nesrečen konec, ki ga je treba odpraviti.
Pot do pogube, za katero obstaja nevarnost, da bo zvenela prisebno, je film o vezi očetovstva toliko kot o vezi omerte in kot tak zahteva predstave, prežete s patosom. Hanks je v filmu tehnično slab človek, a zaradi njegovega nastopa je nedvomno naklonjen. To dokazuje igralčevo najpomembnejšo spretnost - izjemno sposobnost delovanja, obenem pa ohranja kakršno koli prirojeno, prepoznavno kakovost, zaradi katere je Tom Hanks … Tom Hanks.
6 Ujemi me, če lahko (2002)
Catch Me If You Can je film Leo DiCaprio, o tem ni dvoma. Toda DiCapriov Frank Abagnale, magnetni, samotni savant, bi bil na otoku, ne da bi ga Hanksov odločen, vživljiv agent FBI lovil. V filmu sta težka utežnika, ki se medsebojno vzdržujeta s predstavami, ki se med seboj prefinjeno in zapleteno ujemajo.
V filmu Ujemi me, če lahko Abagnale je najstniški prevarant, ki svojo neodvisnost napaja s ponarejanjem čekov in mandatov. Tehnično je zločinec, vendar so njegova kazniva dejanja (nekako) brez žrtev ali pa jih vsaj film tonsko prikazuje. Hanks igra Carla Hanrattyja (morda njegovo najboljše ime), FBI-jevega preiskovalca goljufij, ki trdo preganja Abagnaleja po vsem svetu, hkrati pa lovi in razvija do njega moteče spoštovanje in usmiljenje.
Ujemi me, če le lahko, zaradi svoje moralne strukture je kot jedrski izstrelitev. Vstaviti je treba dva ključa in jih obrniti dve ločeni osebi. Spielberg Hanrattyja uporablja kot nadomestek občinstva - da gledalci Abagnaleja gledajo tako, kot on želi, morajo Hanrattyjeve oči pogledati. Morda bi si ga najbolj zapomnili kot klasični film DiCaprio, toda Ujemi me, če ne bi mogel, ne bi delal brez Hanksa.
5 Sully (2016)
Sully prikazuje resnični junaški pristanek leta 1549 letala US Airways v reki Hudson, ki ga je Chelsey Sullenberger varno pilotirala v vodo, potem ko je zadela jato gosi in izgubila oba motorja.
Sullenberger je v filmu prikazan kot tihi delavec, če ne kar nejevoljni rešitelj; vsakdanji junak, ki si ni predstavljal, da nosi naslov. Film je režiral Clint Eastwood, ki je tudi sam tihi delavec, v naslovni vlogi pa igra Hanksa. Hanks sam je kot nalašč za vlogo - dovolj prepoznaven, da daje filmu pomembnost in prestiž, a dovolj podcenjen, da se zamegli v vlogi, ki jo igra.
Film so odprli ta konec tedna in je doslej dobro nastopal tako s kritiki kot z občinstvom. Predvsem Hanksov nastop je deležen pohval in mu bo zelo verjetno prinesel nominacije za nagrade. Celoten pregled preberite tukaj.
4 Most vohunov (2015)
Most vohunov bi vam moral ostati v spominu - ravno lani je bil nominiran za šest oskarjev, vključno z najboljšim filmom. To je bil sedmi film pod vodstvom Hanksa, ki je prejel nominacijo. Bridge izkorišča Hankovo edinstveno povezano osebnost; v filmu igra odvetnika, ki je zadolžen za pospeševanje vohunske trgovine z ZSSR na vrhuncu hladne vojne v šestdesetih letih. Hanksov lik je v svoji karieri uspešen, vendar je taka stopnja delovanja zelo zunaj njegovih izkušenj.
Film deluje tako dobro, ker (poleg izjemne režije in stranskih predstav) Hanks prodaja dramo celotnega pogajanja. Navidezno o tem, da dve vladi dokončata tisto, kar bi morala biti rutinska (če tajna) transakcija, film prevzame dodatno plast nevarnosti in napetosti, ki jo skoraj v celoti oblikuje Hanksova predstava. Njegov lik čuti dolžnost, saj je bil deležen tako velike odgovornosti, vendar je nekoliko zmeden in preveč primeren v začetku filma. Šele v tej resoluciji se zavedaš, kako neverjeten podvig, ki si mu pravkar bil priča, in se zavedaš, kako ves čas si bil zaskrbljen zaradi Hanksa.
3 Kapitan Phillips (2013)
Kapetan Philips in Most vohunov sta se lepo prilegala kot vozila Toma Hanksa, nominirana za najboljši film. Hanks je dovršen profesionalec v vsaki, ki s svojimi predstavami čustveno usmerja filme. Nadgradili so ga tudi (vsaj za razmislek o nagradah) v obeh manj izpopolnjene predstave manj znanih igralcev.
V kapetanu Philipsu je Hanks skoraj ves čas delovanja skorajda edini znani igralec na zaslonu. Je svetilnik klasične igralske spretnosti, obkrožen z močno zasedbo neznank, ki igra somalske pirate. Njegova predstava, zlasti v filmskem razpletu, je v vseh pogledih vodilna sila. Pa vendar ob njegovi podpori ni bil nominiran v igralski kategoriji, kar dokazuje, da Toma Hanksa kot filmsko kulturo verjetno kolektivno jemljemo kot nekaj samoumevnega.
Film do konca spravlja Philips v nevarnost, napravo, ki sta jo tako močnejša, kot Hanks, izvajalec in oseba Hanks, naredila še močnejšo. Po 30 letih na naših zaslonih je Tom Hanks postal tako ljubljena in prepoznavna lastnost, da se njegova javna osebnost, tudi če upodablja nekoga drugega, ne more pomagati, ampak se tudi pojavi na zaslonu, kot nejasno prepoznavna senca za svojim likom. Kot pri mnogih njegovih filmih je to dejstvo v kapetanu Philipsu zelo uporabljeno.
2 Cast Away (2000)
Vsaka ustrezna filmska zvezda mora imeti možnost, da film nosi sama. Tom Hanks je z izjemo ene karizmatične odbojke v 2000-ih Cast Away naredil točno to. Film, drugo sodelovanje med igralcem in režiserjem Robertom Zemeckisom (Forest Gump, Polar Express), večinoma sledi Hanksovemu značaju, saj se štiri leta sam trudi preživeti na zapuščenem otoku.
Filmi, kot so ti, imajo poleg logističnih odločitev, ki opredeljujejo vsako produkcijo, ogromno ovir v svoji zasnovi. Kako obdržati pozornost občinstva, čeprav gleda samo eno osebo? Tam nastopi vaš nastopajoči. Ne da bi se kdo pogovarjal (žal, Wilson), morate imeti igralca ali igralko dovolj usposobljenega in privlačnega, da povsem sam prisili občinstvo. Hanks se je z Cast Away spet izkazal kot neprecenljivo orodje za filmske ustvarjalce. Omenili smo že, da lahko skupaj sprejemamo Toma Hanksa kot nekaj samoumevnega in Cast Away je le še več dokazov za to. Le peščica je izvajalcev, ki bi lahko naredili ta film tako močan, kot je bil, Tom Hanks pa je morda le najboljši med njimi.
1 Zgodba igrač 3 (2010)
Prepustili vam bomo, ali se Zgodba igrač 3 šteje za film Toma Hanksa. Mi se, in tukaj je razlog.
Najprej je najboljši zvezdnik oddaje, četudi je to le njegov glas. Drugič, njegov lik v filmu Toy Story je postal takoj prepoznaven, ikoničen lik ne samo v zgodovini animiranega filma, ampak tudi v samem kinu. Woody je franšiza Toy Story, popolnoma realiziran in presenetljivo kompleksen. Nazadnje je bil ta film le prevelik in predobar, da bi lahko zapustil. Brez dvoma je najbolj kritično od vseh filmov s tega seznama in tudi finančno najbolj uspešen.
Leta 2010 je Toy Story 3 postal šele tretji animirani film, nominiran za oskarja za najboljši film. Po vsem svetu je zaslužil več kot milijardo dolarjev, s čimer je postal peti najbolj donosni film vseh časov. Obstaja povsem resničen primer - in to rečemo z minimalno ironijo -, da je po Zgodbi igrač 3 trilogija Zgodba igrač ena od dveh ali treh najboljših trilogij v zgodovini filma. Komaj čakamo četrto pustolovščino.
---
Kateri je vaš najljubši film Toma Hanksa v tem stoletju? Sporočite nam v komentarjih!