Ne glede na to, ali dejansko prekriva 18-kolesni konec nad mestno ulico v Temnem vitezu ali uprizarja intenzivno koreografirane pasje borbe z uporabo časovno natančnih bojnih letal v Dunkirku, Christopher Nolan ni filmski ustvarjalec, ki je znan po tem, da stvari počne v majhnem obsegu.
Predanost Nolan je za to "gredo velike ali pojdi domov" pristop za usmerjanje, je morda najbolj vidno na ogled v letu 2010 je sci-fi mindbender Inception, kjer popelje gledalca na neverjetno potovanje poleg Leonardo DiCaprio je sanjsko tat Cobb, kot je on in njegova ekipa prečkanje nadrealistično in pogosto fizično nemogoče miselnosti svojih različnih tarč. Prikazovanja sanj druge osebe so ustvarjalcem filma naložili, da predstavijo neresnično kot resnično in nemogoče.
Medtem ko Nolanov ambiciozen pristop k snemanju kaskaderjev in scenografij ustvarja resnično spektakularne posnetke, lahko to predstavlja tudi resne težave za igralsko zasedbo in posadko, kar zahteva edinstvene, iznajdljive in včasih na videz neizvedljive pristope za zajemanje potrebnih učinkov na film. Christopher Nolan ni takšen filmski ustvarjalec, ki bi takšnim logističnim nočnim moram dovolil, da bi ovirali njegovo umetniško vizijo.
Tukaj je 15 skrivnosti za nastanek začetka.
15 Eksplozija pariške kavarne je bila posneta praktično
Čeprav se morda zdi noro, da bi predlagali eksplozijo trgovine z dvema glavnima igralcema filma, ki sedita sredi kaosa, je to točno storilo filmske ustvarjalce Inception.
Leonardo DiCaprio in Ellen Page sedita za mizo v sanjskem zaporedju, ko sanje postanejo nestabilne in okoli njih zgradbe in predmeti začnejo eksplodirati. Ker je Nolan želel igralce dejansko v posnetku, je nadzornik za posebne učinke Chris Corbould zasnoval sistem zračnih topov, ki bi varno lansirali naplavine okoli igralcev in simulirali, da bi stavba za njimi eksplodirala.
CGI so nato uporabili za poliranje slik in dodajanje dodatnih uničenj, vendar je večina tega, kar se vidi v zaporedju eksplozije, storjena v kameri z igralci v ognjeni črti.
14 so dejansko zgradili predenje hodnika in Joseph Gordon-Levitt je naredil večino svojih lastnih kaskadev
V enem izmed bolj kinetičnih akcijskih prizorov filma se je Joseph Gordon-Levitt znašel v boju z dvema zlikovcema, medtem ko se hodnik, v katerem se odvija njihov boj, vrti, zasuka in spremeni v ničelno težnost.
Čeprav bi te učinke zlahka proizvedli strogo z uporabo CGI, je bil Nolanov pristop veliko bolj zapleten.
Posadka je koridor zgradila v masivni centrifugi, ki bi se lahko vrtela v 360 stopinjah, igralci pa imajo svojo bitko v premikajoči se konstrukciji, kar jim omogoča, da se ob vrtenju vrtijo po stenah in na stropu. Kamere so morale biti trdno nameščene na napravi, da bi ustvarile občutek gravitacije.
Gordon-Levitt je dejala, da je bilo zaporedje najbolj fizično zahtevno v celotnem filmu in je dva tedna treniral na snemanju, se seznanil z njegovim gibanjem in izpopolnjeval svoje žice, da bi lahko večino akcije posnel sam.
13 Filmski ustvarjalci so zgradili zračni top, ki bi lahko izstrelil kombi
V enem zaporedju pozno v filmu se Cobb in njegova ekipa znajdejo v zadku kombija, ko se spusti z mosta v vodo spodaj. Da bi posneli učinek v nekaj potezah, posadka ne bi mogla preprosto spustiti kombija čez rob; potrebovali so večji nadzor nad njegovim gibanjem in spuščanjem.
Rešitev je bila v svoji preprostosti nekoliko iznajdljiva: zgraditi je ogromen zračni top, ki bi lahko s kombijem izstrelil in pripomogel k doslednemu nadzoru njegove hitrosti in sile, ko pade.
Igralec Dileep Rao, čigar lik je bil za volanom kombija, je dejal, da je bilo na snemanju potrebnega en mesec, igralska zasedba in posadka pa so odšli, da bi snemali druge prizore, preden se bodo vrnili, da bi se znova in znova spopadli s kombijem, preden so dobili vse prav.
12 Nolan je delal scenarij za desetletje
Ne bi smelo biti presenečenje, da bi tako napeta in gosta zgodba Nolanu potrebovala veliko časa, da se loti. Pisatelj / režiser je dejal, da je scenarij že desetletje gestal v njegovi glavi, preden se mu je zdelo, da je pripravljen.
Povedal je, da je najprej postavil notranja pravila sveta in kako lahko uvedejo ugrabitev sanj, toda za njegovo dokončanje scenarija je vzpostavljanje čustvene povezave med Cobbom in občinstvom.
Nolan je dejal, da je šele takrat, ko je osredotočil scenarij na Cobbovo pot, da se ponovno poveže s svojo ženo in odtujenimi otroki, spoznal, da je pripravljen, in je te povezave poklical kot zadnji del sestavljanke scenarija Inception.
11 Film je metafora za filmsko ustvarjanje
Čeprav so dejanje, ki spušča čeljust, in komadi kaskade morda zvezde Nolanovega epa, je film impresiven tudi iz bistveno bolj subtilnih razlogov. Pravi cinefil je Nolan napisal številne vloge Cobbove ekipe sanjskih ugrabiteljev, ki so metafora za ljudi, ki so v ozadju filmske produkcije.
Ariadne Ellen Page oblikuje sanjske svetove in služi kot vzporednica produkcijskega oblikovalca. Tom Hardy's Eames je igralec, ki lahko v sanjah prevzame druge proplesove identitete. Cillian Murphy kot Fischer je tarča operacije in predstavlja analog gledalca. Artur Joseph Gordon-Levitt je vodilni producent proxy. In Cobb, ki nadzira celoten postopek in vleče strune, je direktor operacije.
10 Postopek vlivanja se je vrtel okoli DiCaprija
Preden se je predprodukcija filma sploh začela, je Nolan vedel, da želi v vlogi glavnega igralca Leonarda DiCapria. Zaradi tega je še posebej skrbel za izpolnjevanje podpornih vlog, pri čemer je poskrbel, da bodo Leo čim bolj pohvalili Leo.
Nolan je povedal, da je občudoval prejšnje delo DiCaprija in se mu zdelo, da izkazuje disciplino, predanost in sorazmernost, za katero meni, da so potrebne lastnosti, da se lahko občinstvo poveže z glavnim junakom filma.
Namesto da bi igral samo na zvezdah moči, je Nolan izbral igralce, ki so najbolje igrali od DiCapria in se okoli DiCaprija počutili kot Cobb.
Ansambel je na koncu izginil, vključno z več nagrajenci in nominiranci za oskarje, od katerih so se mnogi - kot Michael Caine, Tom Hardy in Cillian Murphy - pojavljali v Nolanovih drugih projektih pred in od takrat.
9 Prizorišče snežne bitke je predstavljalo pravi blizzard
Pri pripravi na film vrhunec bitke filma, ki je bil postavljen na zasneženi gori, se je ekipa soočala z veliko težavo, ko se je bližal datum snemanja.
Gora ni imela snega.
Kinematograf Wally Pfister se je spomnil napetega nekaj mesecev, ki je vodil k snemanju glavnega prizorišča, pri čemer je posadka upala, da bo na sedežu v Calgaryju prišel sneg, potreben za akcijo. Kljub upanjem je oddelek za umetnost pošiljal slike blatnega pobočja namesto snežne odeje, ki so jo potrebovali.
Ekipa se je pripravljala na izdelavo lastnega snega in namesto tega je uporabila CGI za izboljšanje vizualne slike, vendar se je to izkazalo za nepotrebno. Izkazalo se je, da je posadka morda dobila več, kot so se dogovarjali, ko je bil teden pred začetkom snemanja Calgary napolnjen z največjo meglo, ki jo je videl v desetletju, kar je privedlo do izredno hladnih snemanjskih dni.
8 Tom Hardy se je moral naučiti smučati
Ker se je gora končno prekrila v snegu, se je eden od zvezdnikov filma, Tom Hardy, soočil s še eno težavo, in sicer s pripravo na snemanje. Njegov lik je bil napisan, da se bo s skupino neimenovanih morilcev udeležil razburljivega smučanja in snežnih motornih lovov po gori. Edina težava je bila, da Hardy ni imel pojma, kako smučati.
Hardy se je bal, da ga bo pomanjkanje izkušenj s smučmi stalo pri vlogi, toda v nekakšnem preizkušnju z ognjem se je učil sam spretnosti.
Nolan je Hardyja privezal na hrbet motorne sani in ga s 40 milj na uro poslal v goro. Na koncu je Nolan navdušil igralca in kako hitro mu je uspelo pobrati strokovno znanje.
Za snežni vrhunec je bilo ustvarjenih več resničnih plazov
Nolan je za prizorišče zasneževanja s snegom črpal navdih iz klasičnih filmov o Bondu, kot je Tajna služba Njenega veličanstva in želel, da se prizorišče konča v velikem plazu. Da bi dosegli ta učinek s kamero, so filmski ustvarjalci zaposlili pomoč profesionalnih ustvarjalcev plazov, po besedah koproducenta Jordana Goldberga.
Strokovnjaki za rušenje bi leteli okoli gore in na ključnih mestih po snežnih bregovih metali eksploziv, da bi ustvarili plaz, ko bodo eksplodirali.
Več nadzorovanih plazov se je odpravilo, preden so filmski ustvarjalci dobili posnetke, potrebne za zaključni film.
"Poskušali smo narediti čim več stvari s kamero, kar je zelo težko, ko ste v Calgaryju, kjer bo mraz in mrazen, ekstremne temperature in ekstremno vreme," je Goldberg dejal na snemanju klimatičnega prizora.
6 Vlak je bil okoli poltovornjaka zgrajena jeklena lupina
Ključni trenutek začetka vključuje tovorni vlak skozi sredino ulice. Ker pa cesta, na kateri so snemali, ni imela železniških tirov in Nolan poskuša uporabiti čim več praktičnih učinkov, so morali ustvarjalci improvizirati, da bi dosegli učinek.
Nolan je menil, da je pomembno čutiti, kako Cobbova podzavest lahko v sanje vnese resnično nevarne elemente in začutil je, da mora vlak imeti potrebno težo za sabo. Tako so posadke z učinki nabavile poltovornjak in podaljšale okvir.
Iz vezanega lesa, pleksi stekla in jekla so zgradili lupino, ki bi se prilegala tovornjaku in posnela tovorni vlak.
Sprednji del konstrukcije je vseboval približno 1,5 tone jekla, da je lahko vdrl v avtomobile in jih potisnil s poti, ne da bi se razbil.
5 Film je bil posnet v šestih državah na štirih celinah
Prizorišča in scenografiji v celotnem obdobju Inception ponujajo široko paleto nastavitev in krajev, ko protagonisti globetrotting potujejo po svetu, načrtujoč svojo misijo. Niso šli le junaki, ki potujejo - snemanje filma se je dejansko odvijalo v šestih državah na štirih različnih celinah.
Medtem ko je večina snemanja potekala v Los Angelesu in okolici, so ostale lokacije Japonska, Maroko, Francija, Anglija in Kanada.
Nekatere lokacije so bile za Nolana celo znana mesta. Masivni predenje, ki je bilo prikazano v prizorišču boja proti nični gravitaciji, je bilo locirano v kompleksu hangarjev za zračne ladje v Bedfordshireu v Angliji, kjer je Nolan pred tem posnel prizore za Batman Begins in The Dark Knight, medtem ko so bili v otvoritvi filma notranji posnetki japonskega gradu. so bili dejansko posneti na zvočni sceni Warner Bros. v LA-ju
4 Ocena je upočasnjena skladba Edith Piaf
Osnovni koncept vsega začetka je, kako se čas prepleta in izkrivlja, ko liki krmarijo na različnih nivojih sanj.
Zamisel o časovni manipulaciji je tako sestavna zaplet filma, da se celo poglobi v partituro filma.
Skladba Edith Piaf "Non, je ne Regrette Rien" ("Ne, ne obžalujem ničesar") je uporabljena kot zvočna iztočnica, ki signalizira "brcanje" na drugo stopnjo sanj, skladatelj Hans Zimmer pa jo je uporabil za pomoč pri oblikovanju ocena za celoten film.
Zimmer je iz pesmi izvlekel ključne opombe in jih manipuliral, da je sestavil partituro in ponazoril, kako se čas sanje spreminja med sanjanjem, rekoč, "vsa glasba v partituri je pododdelkov in pomnoževanja tempa skladbe Edith Piaf."
3 Igralci in posadke so bili zaprti v sobo, samo da bi prebrali scenarij
Za Nolana je bilo pomembno, da ostane čim več informacij o njegovem filmu skrivnost, preden je izšel, in sprejel je nekaj drastičnih previdnosti, da bi zagotovil, da nič o projektu ni pricurljalo v javnost, preden je bil pripravljen.
Malo ljudi je prebralo celoten scenarij, ko je DiCaprio podpisal vlogo voditelja, preostali del igralcev in posadko pa je moral sam zapreti v sobo, da bi jo prebrali, preden so se pridružili projektu.
Nadzornik posebnih učinkov Chris Corbould, ki je že sodeloval pri Batmanu Begins in Temnem vitezu, je o vpletenosti tajnosti dejal: „scenarija ni bilo dovoljeno iz sobe. Vstopiš in zaklenejo vrata in rečejo: "Pokličite nas, ko jih preberete."
2 Zgrajena je bila hotelska bar, ki se je lahko nagibala na 25 stopinj
Ko je Robert Fischer Cillian Murphy prvič spoznal, da je v sanjah proti koncu filma, se bar, v katerem je, začne prestavljati in nagibati pod nenamernimi koti, medtem ko on in drugi pokrovitelji barij ostajajo v veliki meri nemoteni.
Da bi ustvaril nadrealistični učinek, je Nolan moral poskrbeti, da predmeti ne bodo drseli po garnituri, ampak da se bodo stvari, kot je tekočina v kozarcu ali svetilki, realno nagibale in zibale, kot da bi se gravitacija premaknila.
V ta namen je bil na ploščadi zgrajen celoten komplet palic, ki se je lahko nagnil pri 25 stopinjah v katero koli smer od središčne točke. Kamere so bile pritrjene, da so ohranile stalen pogled, ko se je soba premikala
Dodatke za prizorišče je bilo treba na avdicijo, saj približno tretjina kandidatov ni mogla ostati orientirana, dno pod njimi pa se je premikalo pod različnimi koti.
1 Nolan je končal film pred rokom in pod proračunom
Kljub neverjetno ambicioznemu in tehnično zapletenemu snemanju, ki je šel v nastanek, je Christopherju Nolanu film še vedno uspel predčasno in z nižjimi stroški od predvidenih 160 milijonov dolarjev proračuna.
Nolan je na tiskovni konferenci dejal, da "smo ga lahko prebili in zgodaj smo končali, zaključili pa smo s proračunom, tako da smo resnično zelo dobro odpravili zadevo, kar je bilo super
Všeč mi je, da imam pritisk časa in denarja in se resnično trudim držati parametrov, ki smo jih dobili."
Nolan ni čuden neverjetno učinkovitemu strelu. Skupaj z Inceptionom so bile vsaj tri njegove druge večje ponudbe - Prestiž, Temni vitez in Rdeči vitez - podobno končane predčasno in v proračunu.
---
Imate še kakšno malenkost za začetek ? Pustite v komentarjih!