Z nedavno izdajo filma Solo: Zgodba o vojnah zvezd, novim napovednikom za Bumblebeeja in novicami o filmu Dwaynea Johnsona in Jasona Stathama, ki se osredotoča na njihove like Fast & Furious, ki se počasi filtrirajo, so filmske odcepitve vroča tema v Hollywoodu.
Popolnoma smiselno: vzemite priljubljen film, vzemite le enega ali dva znaka iz omenjenega filma in naj igrajo v svojih ločenih dogodivščinah. Ima dvostranski učinek, saj ima že uveljavljeno bazo oboževalcev in filmskim podjetjem prihrani denar in vire, da bi morali pripraviti popolnoma nove znake / nastavitve. Drug pogost razlog za izločitev je ta, da je bil igralec še vedno nadobuden in je v izvirnem filmu igral le majhno vlogo, vendar je njihov lik dobil svoj film zdaj, ko je omenjeni igralec večja zvezda.
Včasih je to uspešen pristop. Nekateri najboljši in / ali najbolj dobičkonosni filmi zadnjih let so tehnično spinoffi, med njimi Deadpool, Logan, Minions in The Lego Batman Movie. Toda filmski spinoffi ne dobijo vedno pohvalnih kritik in na blagajni zaslužijo milijardo dolarjev - pravzaprav so to precej velike izjeme od pravila. Spinoffi najpogosteje ne uspejo v najboljšem primeru povrniti čarovnije izvirnika in ga v najslabšem primeru popolnoma umazati.
Tukaj je 20 pozabljivih filmskih spinoffov, ki se jih spomnijo samo superfanovi.
20 Karavana poguma: avantura Ewok
Nedavni film Solo: Zgodba o vojnah zvezd je videti kot prvi gledališki film Vojne zvezd, ki je izgubil na blagajni. Ljubitelji se sprašujejo, ali bodo Disney / Lucasfilm nadaljevali s svojimi govoricami o snemanju samostojnih filmov Obi-Wan Kenobi, Boba Fett in Lando Calrissian - in če se bo, kakšne lekcije bo Solo vzel, da se ne bi ponovil njegova razočarana prodaja vstopnic.
Vse to na stran, tudi če ste padli na stran sovražnika nedavnih filmov Vojna zvezd, da resnično verjamete, da so Solo ali Zadnji Jedi ali celo Fantomska grožnja najslabši vnosi v franšizo, na katero ste očitno popolnoma pozabili dva filma Ewok iz zgodnjih 80-ih.
Vojne zvezd so bile po vrnitvi Jedijev na čudno mesto. Zdi se, da je bil večji poudarek sredi osemdesetih usmerjen v to, da bi Ewoke naredili zase blagovno znamko, ne samo z animirano serijo, temveč z dvema televizijskima filmoma - Caravan of Courage in The Battle For Endor.
Kljub dejstvu, da si je Caravan prislužil dovolj močne ocene, da bi lahko upravičil nadaljevanje, sta bila oba filma videti kot žalitev franšize in tudi bleda v primerjavi s podobnimi fantazijskimi cenami, usmerjenimi v otroke tistega časa. Recimo samo, da obstaja razlog, zakaj ti filmi niso na Blu-Rayu in so bili komaj na DVD-ju.
19 Superdekle
Leta 2018 film, ki temelji na DC Comics, velja za neuspeha, ko na svetovnih blagajnah zasluži le 650 milijonov dolarjev. Kako hitro pozabimo, kako slabe stvari so bile včasih za stripovske filme, in ne glede na to, kaj si mislite o kakovosti Suicide Squad ali Batman vs. Superman, sta oba v primerjavi z Supergirl iz leta 1984 videti kot The Dark Knight.
Po uspehu filma Superman Richarda Donnerja je nenadoma prišlo do zanimanja, da bi poskušali posneti več filmov o letečih superjunakih, kot je bilo zdaj mogoče na film narediti nekoliko prepričljivo - no, prepričljivo za leto 1978. Ker Superman III ni uspel narediti tako velikega izpita na blagajni kot prejšnja dva filma, so se producenti - ki so že imeli filmske pravice za Supergirl - odločili, da bi sprememba fokusa na "Super", ki je bila precej blondinka, biti samo tisto, kar je franšiza potrebovala za ponovno poživitev blagovne znamke.
Na žalost leta 1984 ni bilo naslednjih treh desetletij napredka - ali talentov Gal Gadot in Patty Jenkins - za pravilno izvedbo ženskega superherojskega filma, ki je pripeljal do odlične Wonder Woman.
Supergirl, ki tehnično velja za isto vesolje kot serija Christopher Reeve Superman, je bila ustvarjalna in komercialna katastrofa.
Uspelo ji je celo ustvariti slabe predstave zanesljivih veteranov, kot sta Faye Dunaway in Peter O'Toole, ki sta jim obe prinesli nominaciji za Razzie za svoje delo na filmu.
18 letal
Čeprav Pixar spada pod Disneyjev dežnik, so filmi, ki jih snema, zelo ločeni. Pravzaprav je bil eden od razlogov, da so Disneyovi animirani filmi, ki niso Pixarjevi, začeli nositi studijsko kartico "Walt Disney Animation Studios", ki jo spremlja Steamboat Willie, v prizadevanju za jasno razlikovanje Pixarjevih filmov od Disneyjeve lastne cene, zlasti Disneyjeve računalniške animirane slike filmi.
Ta razmejitev naredi letala zelo čuden izdelek. Zdi se, da vsi znaki kažejo, da gre za film, ki se dogaja v "svetu nad avtomobili", in z antropomorfnimi letali, oblikovanimi podobno kot vozila iz te franšize Pixar, da gre za spinoff, ki ga je ustvaril Pixar v seriji Cars. Pravzaprav je Planes interni Disneyev film in čeprav je njegovo zgodbo zasnoval pisec / režiser Cars, Las Laster, nikakor ni produkcija Pixarja. Pravzaprav so se številni člani Pixarja zelo potrudili, da bi se oddaljili od filma in se prepričali, da ga ne bi zamenjali za svojega - kar je še toliko bolj zmedeno, saj je pred naslovom filma zaslon zaporedje, ki občinstvu sporoča, da je film del "Sveta avtomobilov".
O vsem tem je treba razpakirati marsikaj in kaj se je moralo dogajati v zakulisju produkcije Planes, toda vse, o čemer moramo danes govoriti, je, da film ni dober. Vse kar morate storiti je, da si ga ogledate, da vidite, da to ne, to zagotovo ni film Pixarja.
17 Ace Ventura mlajši: Detektiv za hišne ljubljenčke
Težko si je predstavljati, kdo bi si morda mislil, da je to dobra ideja. No, v redu, če bi bilo to narejeno, ko je bil Ace Ventura še vedno vroča lastnina, je enostavno razumeti, zakaj bi nekdo poskušal zaslužiti s hitrim in enostavnim spin-offom z otroško različico že obstoječega filmskega lika, saj ne bi bilo treba zaslužiti toliko denarja, da bi bila proizvodnja vredna truda.
Ace Ventura Jr.: Pet Detective je bil izdan leta 2009, neverjetnih 15 let po izvirniku Jima Carreyja.
Dejansko je bil pred izidom tega strašnega filma, narejenega za TV, najnovejši dodatek blagovni znamki Ace Ventura animirana serija, ki se je končala leta 2000.
Očitno ustvarjalci tega filma niso dobili zapiska iz predzgodbe iz leta 2003 Dumb and Dumberer: Ko je Harry Met Lloyd komaj zaslužil svoj denar in ni bil nikomur všeč, kar pomeni, da ni bilo velikega trga za več kot desetletje pozneje obudil komedije Jima Carreyja iz 90-ih z drugim igralcem, ki je upodobil mlajšo različico svojega prvotnega lika.
To je sledilo še enemu odcepu filma iz leta 1990 o Jimu Carreyju iz devetdesetih let, ki je bil deležen podobne usode in se je počutil enako zavajajočega in nepotrebnega, vendar boste morali brati naprej, če želite več o tem slišati.
16 Pripeljite ga do grškega
Kaj je bilo v 2000-ih hard-R komedijah, ki so se zdele zrele za zdravljenje spinoffa? This Is 40 je bil spinoff filma Knocked Up, v katerem je zakonski par Paula Rudda in Leslie Mann krmaril po življenju in ljubezni v srednjih letih, ki ga je napisal in režiral Judd Apatow in je imel precej dosleden - če že nekoliko več niz in umirjen - ton.
Popolnoma nasproten način je bil Get Him To the Greek, ki je prevzel lik rock zvezde Russella Branda iz Forgetting Sarah Marshall in Jonah Hill - ki je v celoti igral drugačnega lika - in jih združil v noro avanturo, kjer mora Hill's lik dobiti Brandove znak za koncert. V tem primeru moramo gledati realističen, iskren prikaz odnosov in pretrganja srca v trapasto komedijo.
Po pravici povedamo, da ga pripeljete do grškega, ni grozen film, še posebej, če vas zabava Brandova posebna znamka humorja. Jonah Hill se v zabavnih predstavah na splošno obrne celo v manjših filmih. Toda ta seznam govori predvsem o spinoffih in kot del ene izmed najboljših komedij v zadnjih desetih letih, Get Him to the Greek zelo manjka od izvornega gradiva.
Iskreno, raje bi si ogledali celoten film, ki temelji na vampirskem lutkovnem muzikalu Jasona Segela, kot pa da bi gledali to osnovno, neopazno zabavo.
15 Kralj škorpijonov
Po nekaj majhnih televizijskih vlogah je imel Dwayne Johnson, ki je v tistih časih še vedno igral Dawyne "The Rock", tudi v svoji igralski karieri, prvo veliko vlogo negativca v fantazijskem avanturističnem nadaljevanju Mumija se vrača leta 2001. Kombinacija glavnega seštevka tega filma in hitro naraščajoča priljubljenost Johnsona v tistem času je privedla do izdaje samostojnega spinoffa naslednje leto, v katerem je igral njegov lik.
Kralj škorpijonov bi bil namreč Johnsonova odskočna deska za igralsko kariero, ki se krepi vse do danes, saj od leta 2002 ni bilo niti enega leta, ki ni videl filma, v katerem bi nastopili večinoma nekdanji rokoborci - - večina let ima več filmov. Kot pa vsi vemo, to, da vam film pomaga postati zvezda, še ne pomeni, da je dober.
Kralj škorpijonov ni bil niti hit kritikov niti velik ustvarjalec denarja.
Tudi sam Johnson, ki se je od takrat izkazal za nadarjenega dejanskega igralca kot akcijska zvezda, je še vedno našel svoj glas in njegove predstave tukaj se verjetno ne spominja zelo rad. Seveda lahko s poddelom naredite le toliko - vendar imejmo v mislih, da je to del franšize, zaradi katerega je Brendan Fraser postal verjetna akcijska igra, zato je vsekakor sposoben iz svojih akterjev izvleči najboljše.
14 Pridobite pametnega Brucea in Lloyda: brez nadzora
Lahko samo domnevamo, da je ta delitev začela nastajati ali vsaj načrtovati hkrati z glavnim filmom Get Smart in da je nekdo resnično verjel, da bosta Bruce in Lloyd postala njegova stranska junaka. Prav tako lahko samo domnevamo, da so bile stvari že predaleč, ko se je izkazalo, da Get Smart ni bil le skromen uspeh, ampak nikogar v resnici ni toliko skrbelo za nekoga v igralski zasedbi, ki ni bil Steve Carell, Anne Hathaway, Dwayne Johnson, Alan Arkin, Terry Crews, James Caan ali Terence Stamp glede tega, kdo naj vodi njihov film. In to sploh ne šteje številnih kamej s seznama A, kot so Bill Murray et al.
Ko imate takšno zvezdniško igralsko zasedbo in lahko na krov spravite Terryja Crewsa in Patricka Warburtona za svoj neposredni video-spinoff, to postanete zvezde tega neposrednega video-spinoffa. Niti dva neumna stranska lika, ki ju je igral B-list iz Heroes in tip, ki je bil nekoč na Malcolmu v sredini.
Vse to je v precej iznajdljivi marketinški potezi film Out of Control izpustil manj kot dva tedna pred gledališčem Get Smart, ko bi bilo zanimanje za dodatni material k filmu na vrhuncu. Kot tak je nenavaden film na koncu zaslužil več kot dva milijona dolarjev prodaje, kar je verjetno zaslužilo nazaj. Glejte, takrat to storite - ne 15 let kasneje, ustvarjalec Ace Ventura Jr.
13 Sharpayjeva čudovita dogodivščina
Če ste bili sredi 2000-ih že dobro zreli, ste se srednješolskega muzikala verjetno le nejasno zavedali in ste le vedeli, da je začel kariero Zaca Efrona in Vanesse Hudgens. Za otroke določene starosti je bila glasba High School Musical praktično religija, saj je bila eden najbolj priljubljenih originalnih filmov Disneyevega kanala in je ustvarila ne samo neposredna nadaljevanja, temveč tudi albume, video igre, stripe, turnejo v živo in milijone plakatov na stene spalnice.
Seveda bo vse, kar je tako ogromno, tudi neizogibno spodbudilo nekatere spinofe. Poleg dveh posebnih regij za kitajski in latinskoameriški trg je High School Musical videl tudi, da je njen improvizirani zlobnec dobil svoj lastni naslov. Sharpay's Fabulous Adventure je igrala Ashley Tisdale - ki ne-Disneyevi anatiki bodo verjetno najbolje vedeli iz Strašnega filma 5 ali omejevanja na Sons of Anarchy and Young & Hungry - kot Sharpay Evans, ki film začne z oh-tako primerljivo dilemo izpuščeni iz njenega milijonskega dolarja, ker ne dovolijo psov.
Vse to je vseeno samo izgovor, da nanizanka milnih dramskih in glasbenih številk nanizamo.
Brez preostale zasedbe srednješolskega glasbenega ansambla, kjer je njihova ansamblska kemija velik del tistega, kar je to serijo postalo tako priljubljeno, Sharpay's Fabulous Adventure izzveni kot vse prej kot. Poleg tega so oboževalci franšize pet let odraščali med njenim prvencem in Adventure, zato se je večina do tega trenutka preprosto postarala.
12 Sin maske
Včasih se je zdel Jamie Kennedy eden najbolj vročih hollywoodskih nadobudnežev, ki se je pojavil v filmih, ki določajo generacije, kot sta Scream in Romeo + Juliet. Potem je ustvaril Malibujev Most Wanted - ki ga je tudi napisal skupaj - in kakršno koli sočutje do kakršne koli poti navzdol po njegovi karieri, ki je potem hitro usahnila.
Običajno traja več kot en slab film, da se potopi sicer obetavna kariera. Pravzaprav pogosto traja zapored smrdi, da resnično vpliva na celotno kariero igralca. Vendar večina filmov ni tako groznih kot Sin maske. Drugi spinoffi / ponovni zagon Jim Carreyja, v katerih ni bil Carrey sam, so vsaj imeli pamet, da bi svoje junake naredili mlajše različice, tako da bi se novi zvezdnik lahko opravičil, da ne bi moral prevzeti nemogoče naloge, da bi prehitel Jima Carreyja. vlogo Jima Carreyja. Čeprav Kennedyjev lik v filmu Sin maske tehnično ni enak Carreyjevemu v izvirniku, bo kdo, ki ga bo videl, samodejno primerjal njihove predstave - in v ta namen Kennedy zaostaja.
Čeprav se mnogi od nas, ki smo Masko videli kot otroci, spominjamo, da jo imamo radi, to v resnici ni zelo dober film. Če torej rečemo, da je Sin maske bistveno slabši, tega ne govorimo zelo dobro.
11 Van Wilder iz National Lampoon: Vzpon Tajja
Preden je rušil rekorde blagajn kot najljubši protijunak na svetu, je Ryan Reynolds zaslužil v številnih neskladnih komedijah. Včasih je bila takšna neskladna komedija Van Wilder iz National Lampoona, kjer je Reynolds igral naslovnega lika, ki je vladal na njegovem kolidžu, deloma tudi tam, ko je tam preživel nekaj preveč let. Medtem ko ta film vsebuje enega najbolj umazanih in najbolj vznemirljivih komičnih prizorov, ki so jih kdajkoli videli v glavnem filmu, je bil v veliki meri pozabljiv, razen za predstavo Reynoldsa, ki je lahko prinesel čar in gledal skoraj vse. No, vse razen Zelene luči.
To je glavna težava Van Wilderjevega spinoffa The Rise of Taj, ki se osredotoča na Van-jevega pomočnika Taj Mahala - ja, to je njegovo ime, samo da veste, s čim imamo opravka tukaj - ko se loti pobiranja, kje zdaj diplomirani kombi je končal.
Z vsem spoštovanjem Kal Penn, vendar on ni Ryan Reynolds, in Tajin stereotipni indijski štik se zelo hitro obleče.
Rise of Taj, ki je nacionalni film Lampoona, ki je postavljen na fakulteti, ima veliko slapsticka, lahkotne snovi, seksističnega in bratec humorja. Vendar pa je za razliko od nečesa, na primer, kot je na primer Animal House, to v resnici vse. Obstaja veliko drugih filmov za ogled, ki imajo vse te stvari in so resnično smešni in ne Rise of Taj.
10 ameriških maršalov
Filmi, ki temeljijo na televizijskih oddajah, imajo pikčasto zgodovino, le občasno izstopajoči, kot sta družina Addams ali Mission: Impossible, se hollywoodski primeri obrnejo na mali zaslon za filmsko navdih. Eden najpomembnejših primerov televizijske oddaje, ki ustvarja odličen film, je filmska adaptacija filma Begunec iz leta 1993 z Harrisonom Fordom. To ni bila le velika uspešnica, ampak je bila celo nominirana za sedem oskarjev - vključno z najboljšim filmom - in za Tommyja Leeja Jonesa prejela najboljšo moško stransko vlogo.
Begunski soigralec Joe Pantoliano je povedal zgodbo o tem, kako naj bi bil njegov lik odstranjen, in da je režiserja vprašal, če bi lahko preživel, če bi prišlo do nadaljevanja - na kar je slavni razdražljivi Harrison Ford rekel, da ne bo biti nadaljevanje, ker ga ne bi hotel narediti.
Ford je bil na pol desni - ni bilo ubežnega nadaljevanja, obstajal pa je spinoff, imenovan ameriški maršali, ki je vrnil Jonesa, Pantoliana, Daniela Roebucka in druge, ki so Fordovo prosto mesto v zasedbi nadomestili z novim ubežnim Wesleyem Snipesom. in dodal še Roberta Downeyja ml.
Vprašljivo je, ali sta se Pantoliano ali Ford nasmejala zadnji - film je ustvaril dobiček na blagajni, še posebej impresiven, saj je bil objavljen v zgodovini Titanica, vendar ni dobil priznanja ali dolgoživosti beguncev.
9 Kozmetična trgovina
Izkazalo se je, da je Barbershop leta 2002 velik hit od ust do ust, saj je proračun na blagajnah povečal za štirikrat. V ansamblu so nastopili obstoječi zvezdniki Ice Cube, Anthony Anderson, Keith David, Cedric the Entertainer in Sean Patrick Thomas, medtem ko je predstavil novince, kot je Michael Ealy, in bil ena prvih večjih igralskih vlog reperke Eve. Uspeh Barbershopa je bil takšen, da je bila ena redkih komedij, ki so jo spremenili v polno razvito franšizo, ki je ustvarila dve neposredni gledališki nadaljevanji in spinoff.
Ta spinoff, Beauty Shop, je igral z likom kraljice Latifah, ki je bil prvič predstavljen v drugem filmu Barbershop - čeprav je glede na njeno dokaj majhno vlogo in zaračunavanje kot "poseben nastop" v Barbershop 2, očitno očitno, da je bila tam le, da je nastavila do že načrtovanega spinoffa.
Tako kot očitni piloti v zakulisju na televiziji se tudi prisilne spinoffije vedno počutijo malo neprijetno in redko se zdijo tako velike kot bolj organske spinoffice.
Tudi ob nadarjeni igralski zasedbi, ki so jo sestavljali tudi Andie MacDowell, Alfre Woodard, Kevin Bacon, Djimon Hounsou, Mena Suvari in Alicia Silverstone, se občinstvo v Beauty Shopu ni pojavilo tako kot že pozneje tretji obrok Barbershop. Je tako najhitrejši kot tudi najslabše ocenjen film v franšizi Barbershop. Kot rezultat, je ostal kot enkratni spinoff in ne kot začetek lastne ločene franšize.
8 American Pie Presents: Band Camp
"American Pie Presents" je bila serija spinoff filmov iz osrednje kvadrilogije American Pie, najpogosteje z nekaterim Stiflerjevim sorodnikom, ki služi kot povezava in navadno nastopa Eugene Levy.
Nekaj citatov iz izvirne Ameriške pite je tako ikonično, kot je "Enkrat v taboru godb …" Ne samo, da se je konec tega citata do konca filma presenetljivo obrnil, ampak vrhunec drugega filma se dejansko zgodi v godbenem taboru. Kdaj je prišel čas za prvi ameriški Pie spinoff, kje drugje bi ga lahko postavili kot v bendu?
American Pie Presents: Band Camp predstavlja mlajšega brata Steva Stiflerja, Matta, ko si želi vstopiti v družinsko podjetje - počakajte - snema filme za odrasle. Matt nato v kazenskem taboru konča kot kazen, ker je zaigral potegavščino v godbenem taboru, kajti takšne nelogične stvari se dogajajo v takšnih filmih.
Matt se sčasoma nauči hi-jinxa, sčasoma izve, da pot do srca dekleta ne poteka s skrivnim snemanjem, in vsi se odločimo, da bi bilo bolje, če bi si raje ogledali originalno amerikansko pito. Sledili bi še trije spinoffi, ne glede na to.
7 Street Fighter: Legenda o Chun-Liju
V filmih z video igrami je tako, da je bil Dwayne Johnson že 25 let od njihovega obstoja zelo navdušen nad tvitanjem, da je Rampage postal najbolj pregledan film o video igrah vseh časov na Rotten Tomatoes - z neverjetnimi 52%, ki še vedno ni niti certificiran Fresh.
Kljub temu pa je v mnogih zgodnjih filmih o videoigrah nekaj tako slabega, da so dobri, - ali pa se jih oboževalci le radi spominjajo, ker so bili takrat stari 9 let in so po njih imeli rožnato nostalgijo po otroštvu. Veliko ljudi trdi, da bi lahko na tej ravni uživalo v StreetFighterju iz leta 1994, zlasti pohvalijo predstavo Raula Julie-a-the-rafters negativca M. Bizona in smešno grozljive enoprostorce zvezde Jean-Claude Van Damme.
Eden izmed številnih problemov Street Fighterja je bil naporen, da bi vključil čim več znakov igre 15 in več, in vsi bi dejansko naredili nekaj smiselnega. Torej je bila pametna poteza, da si omislimo filme z enim likom, ki se osredotočajo samo na enega borca, in s kom bolje začeti kot s Chun-Lijem?
Na žalost je Street Fighter: The Legend of Chun-Li obdržal vse slabobe izvirnega filma, vendar se ni potrudil, da bi prinesel kakšno zabavo ali tabor.
Namesto tega je uspel daleč, precej slabši film, ki pa je bil iz nekega razloga dobra ideja, da je eden od The Black Eyed Peas igral Vego in da je Chris Klein sploh v njem.
6 Evan Vsemogočni
Steve Carell je eden tistih igralcev, za katere se je zdelo, da so "za vedno" in je bil izstopajoč izvajalec v skoraj vsem, v čemer je bil, vendar se ni nikoli zares prebil do pravega statusa naslovnice, vse do urada. Pravzaprav je enostavno pozabiti, dokler se ne vrnete nazaj in si dejansko ponovno ogledate filmov, kot sta Anchorman ali Bruce Almighty, da so njegove vloge v mnogih njegovih filmih veliko manjše, kot se zdi, da se jih spominjamo, saj je bil vedno tako dober v kraji prizorov.
Kdo je boljši kandidat za spinoff-enojne filme za igralce, ki so po originalnem filmu postali veliko večji kot Steve Carell? Medtem ko bi večina ljudi verjetno raje imela film Brick Tamland kot film Evana Baxterja, je Evan Almighty to, kar imamo. No, še vedno si želimo, da bi bil to film Brick Tamland.
Težko je natančno določiti, kako bi se na videz lahkotno spinoff premisa, kot je Evan Almighty, znašla tako slabo, toda nič o filmu ni zadelo. Nekateri kritiki so poudarili, da je bilo duhovno sporočilo Brucea Vsemogočnega globlje in bolj primerljivo, medtem ko lenobno pripovedovanje zgodbe o Noetovi barki ni bilo nič od tega.
Kar ni pomagalo, je bil Evanov absurdno visok proračun - s 175 milijoni dolarjev je to bolj cena poletnih filmskih akcijskih filmov kot družinam prijaznih komedij s krščanskim naklonom. Ni presenetljivo, da tega ni zaslužil nazaj.
5 Rdeča Sonja
Le malo igralcev je bilo ali je kdaj bilo filmskih zvezd na ravni, kakršna je bil Arnold Schwarzenegger v času svojega vrhunca, glavno občinstvo pa je Avstrijem, ki je bil mišičast, prvič predstavil v svoji prelomni naslovni vlogi v filmu Conan Barbarian iz leta 1982. Kljub dejstvu, da so se številni kritiki pritoževali, da je nekaj njegovega dialoga težko razumeti, je film uspel in napovedal prihod najnovejše hollywoodske akcijske zvezde - kar bo utrjeno, ko se bo pojavil v nadaljevanju Conana in tudi v Terminatorju 2 leta kasneje.
Takšen je bil uspeh Conana Barbara ne le privabljanja občinstva, temveč tudi pri lansiranju nove zvezde, ki je bila leta 1985 odcepljena v Rdečo Sonjo v vlogi takratne novinke Brigitte Nielsen. Rdeča Sonja je s Schwarzeneggerjem, ki je že tretjič igral Conana, temeljila na drugem stripu Roberta E. Howarda in se odvijala v istem izmišljenem vesolju.
Izkazalo se je, da niti Conanovi filmi niso niti hit blagajne niti zvezdniško vozilo.
Nielsen je v osemdesetih letih še vedno postala dokaj velika zvezda, vendar je bila to bolj posledica poznejših vlog v Rocky IV, Cobri in Beverly Hills Cop II kot pa njena rdeča Sonja. Kar je najhujše, Schwarzenegger bo film pozneje označil za najslabšega, kar je kdajkoli naredil - in posnel je tudi Jingle All The Way.
4 Zdravljenje šoka
Ni prepogosto, da film iz pozabljenega flopa preide v popoln pojav pop kulture - toda ravno to se je zgodilo z The Rocky Horror Picture Show. Potem ko je Rocky Horror sprva zatajil na blagajni, si je postopoma prislužil eno največjih kultnih nadaljevanj v zgodovini filma. Med številnimi dosežki filma je najdaljša gledališka predstava v katerem koli filmu doslej, saj je neprekinjeno igral v kinodvoranah od izdaje leta 1975.
Že v začetku leta 1978 je bila priljubljenost Rocky Horrorja - predvsem prek zdaj že legendarnih polnočnih predstav, na katere oboževalci prihajajo v kostumih in komunicirajo s filmom - takšna, da je pisatelja Richarda O'Briena navdihnila za nadaljevanje. Sprva je načrtoval neposredno nadaljevanje, O'Brien je bil prisiljen ponovno preoblikovati idejo, ko režiser Jim Sharman ni bil prodan, da bi naredil nekaj tako podobnega, in Tim Curry ni bil pripravljen ponovno igrati dr. Frank-N-Furterja - in, takrat vsaj, da bi kdo drug igral Franka, preprosto ne bi bilo sprejemljivo. Namesto tega se je O'Brien lotil dela, ki ga je že vložil v film - predvsem pesmi, ki jih je napisal - in si je namesto tega zamislil spinoffa, ki bi videl zdaj poročena Brada in Janet, ki živita v mestu, ki je v lasti hitre prehrane v celoti v velikanskem televizijskem studiu.
Medtem ko je šlo za resnično novo in predčasno postavitev, Shock Treatment ni uspel ponovno ujeti čarov Rocky Horrorja in je komaj dobil delček svojega fandoma.
3 Neznanec / Auton
Eden od zdravnikov z najkrajšo službo v zgodovini Doctor Who je bil Colin Baker, ki je upodabljal Lord of Time le od leta 1984 do 1986. Tudi njegov kratek mandat je bil nekoliko sporen, čemur pa takrat ni pripomogla vse manjša priljubljenost oddaje - leta 1989 bi začeti svoj dolg premor kot redna serija do oživitve leta 2005.
Baker je v nadaljevanju upodobil neimenovanega protagonista, ki je očitno temeljil na zdravniku, v seriji kratkih filmov iz zgodnjih 90-ih, imenovani Neznanec, s petimi videoposnetki, ki so se poklonili doktorju Who. Igralka, ki je igrala Bakerjevo asistentko pri Doctor Who, Nicola Bryant, je prav tako igrala podobno vlogo v filmu Stranger. Če to ne bi bilo dovolj, je bil eden od piscev Neznanca Nicholas Briggs, ki bi nadaljeval z glasovi različnih likov v sodobni seriji Doctor Who - tako očitno ni nobene retroaktivne sovražnosti do projekta.
Podobna - a bolj uradna - trilogija navijaških filmov Doctor Who je prišla pozneje v 90-ih prek podjetja Auton, ki je poimenovana po tuji rasi v uradni seriji. Nicholas Briggs je prispeval tudi k tem filmom, ki so neposredno služili kot nadaljevalne zgodbe obstoječim epizodam Doctor Who in za to pridobili potrebna dovoljenja.
Obe seriji imata zelo nizkoproračunsko vibracijo - celo bolj kot uradno -, zato jih je težko uživati, zlasti po današnjih standardih.
Do njih ni ravno lahko priti, vendar jih bodo zagotovo želeli iskati hardcore Doctor Who, ki jih dopolnjujejo.
2 Enkrat policaj (aka Supercop 2)
Ena izmed najbolj priljubljenih - in njegovih osebno najljubših - serij legendarnega akcijskega zvezdnika Jackieja Chana je Police Story, za katero morda ne mislite, da jo poznate, ampak le zato, ker so bile različne zahodne izdaje teh filmov preimenovane. Kar verjetno poznate kot Prvi udarec Jackieja Chana, je na primer dejansko Police Story 4: First Strike. Film, ki ga velik del angleško govorečega sveta pozna kot Supercop, je pravzaprav tretji film Police Story, le s podnaslovom "Supercop".
Kjer vse to postane še bolj zmedeno, je spinoff Police Story Once A Cop z neverjetno Michelle Yeoh (Crouching Tiger, Skriti zmaj; Jutri nikoli ne umre). Da bi lahko izkoristili takrat zadnji lokalizirani film Jackie Chan, je bil tukaj namesto prvotnega imena prenesen kot Supercop 2. Zadeve postanejo še bolj zmedene, saj na različnih koncih sveta Once A Cop celo pomotoma imenujejo Police Story IV - kljub temu, da že obstaja četrti film Police Story in ob tem precej znan.
V redu, zdaj, ko smo vse to popravili, kako je film Once A Cop kot film? V redu je. Kot spinoff Police Story vsekakor ni dovolj in tako velika kot Yeoh, ni Jackie Chan. Kljub temu za ljubitelje akcijskih filmov Honk Kong ni strašen način preživeti sobotnega popoldneva.
1 Bartok Veličastni
Disney že dolgo ima tradicijo neposrednih videoposnetkov, značilnih značilnosti za svoje gledališke izdaje, vključno s filmi, osredotočenimi na The Lion King's Timon & Pumbaa, Lilo iz Lilo & Stitch in celo Kronk of the Emperor's New Groove "slava. " Za vročo sekundo v poznih devetdesetih letih je Fox mislil, da bi lahko vzel Disneyja, in na kratko ustanovil Fox Animation Studios, da bi konkuriral Miši hiši, njen prvi film je bil Anastasia .
Fox se je seveda odločil, da Anastasia potrebuje tudi neposreden prenos na video, specifičen značaj, ki je značilen za posamezen lik.
Čeprav ni potegnila številk Disneyja iz devetdesetih let, je bila Anastasia ugleden uspeh na blagajni, ki je zaslužila solidno kritiško pohvalo in je celo dve svoji pesmi nominirala za oskarja. To je bil zagotovo dober začetek za novonastali studio, dokler ga ni potopil velik proračun Titan AE - zadnja izdaja za Fox Animation Studios. Pred tem je prišel Anastasia spinoff Bartok Veličastni , v katerem je igral pomočnik netopirja iz prvotnega filma. Glasovna zasedba je bila zvezdniška za neposredno produkcijo videoposnetkov, med katerimi so bili Hank Azaria, Catherine O'Hara, Kelsey Grammar, Tim Curry in Jennifer Tilly, ki so zaokrožile več prvotnih filmskih zasedb kot večina nadaljevank domačega videa v Disneyju.
Kritiki so bili precej enotni, da je bil Bartok spodoben, vendar se je na koncu nekako zdel nepotreben. Ker Anastazija ni imela moči bolj priljubljenih animiranih filmov tistega časa, je Bartok še bolj padel od spominov tistih, ki so ga dejansko videli.
---
Ste se spomnili katerega od teh spinoffov? V komentarjih delite svoje misli o njih.