Roma Review: Alfonso Cuarón prinaša spomine na presenetljivo kinematografsko življenje
Roma Review: Alfonso Cuarón prinaša spomine na presenetljivo kinematografsko življenje
Anonim

Še en impresiven tehnični dosežek Cuaróna, Roma resnično poživljajoče in živo raziskuje filmske spomine na otroštvo.

Težko pričakovano nadaljevanje 3D vesoljskega trilerja Alfonsa Cuaróna Gravitacija (ki je filmarja oskarjem namenil za njegovo montažo in režijo pred štirimi leti), Romaje polavtobiografska drama, ki jo navdihujejo Cuarónove izkušnje odraščanja v otroštvu v Mexico Cityju v sedemdesetih letih. Poleg tega, da je njegov najbolj osebni film doslej glede vsebine, je prav tako najbolj praktičen projekt pravljičarja doslej - v smislu, da ni bil le pisec in režiser filma, temveč tudi njegov sourednik in snemalec. Film Netflix je med drugim že prejel velike nagrade na festivalih v Benetkah in Torontu, zdaj pa je na voljo le omejeno gledališko uvajanje, ki bo še več ljudem omogočilo, da uživajo v Cuarónovi drami v njeni pravi veličini na velikem platnu. Še en impresiven tehnični dosežek Cuaróna, Roma resnično poživljajoče in živo raziskuje filmske spomine na otroštvo.

Romi se nahajajo predvsem v Mexico Cityju (natančneje okrožje Colonia Roma) med leti 1970 in 1971 in raziskujejo življenje družine srednjega razreda z vidika njihove gospodinje in služkinje Cleo (Yalitza Aparicio). Cleo dneve preživlja v skrbi za gospodinjstvo - vključno z družinskim psom - in otroke Sofije (Marina de Tavira), akademika, in Antonia (Fernando Grediaga), zdravnika. Medtem se Cleo druži z Adelo (Nancy Garcia), drugo družinsko služkinjo, in celo hodi z mladim moškim, obsedenim z borilnimi veščinami, po imenu Fermin (Jorge Antonio Guerrero).

Kljub temu, da se Cleo najbolj trudi, da bi stvari potekale nemoteno, postane jasno, da se zakonska zveza Sofije in Antonia začne propadati - še preden je Antonio odšel na "službeno potovanje v Quebec", s katerega se lahko vrne ali ne. Cleo se hkrati ukvarja s težavami v svojem ljubezenskem življenju, ki izhajajo iz razmerja s Ferminom. In če vse to ni bilo dovolj, sam Mexico City kmalu postane nevarno mesto za življenje, saj napetosti med bogatimi lastniki zemljišč in njihovimi delavci dosežejo (nasilno) prelomno točko.

Še bolj kot njegovi prejšnji mehiški indie filmi v španskem jeziku (glej: Sólo con Tu Pareja, Y Tu Mamá También), se Cuarónovi Romi resnično vračajo k klasični italijanski filmski tradiciji neorealizma, in sicer tako, da odda nove igralce in se osredotoči na boje. delavskega razreda. Film je toliko bolj nenavaden, ker pripoveduje zgodbo o polnoletnosti z vidika nekoga, kot je Cleo; lik, ki bi v skoraj vsaki drugi avtobiografski drami služil kot podporni igralec v pripovedi in ne kot protagonist. To Romom omogoča, da pripovedujejo znano zgodbo o družini, ki se sesuje po šivih, na način, ki ni samo edinstven, ampak je resnično empatičen pri ravnanju z nekom, kot je Cleo, in podobnimi, ki jih zgodovinski spomini pogosto prezrejo. Romi 'Spremljanje razpadajočega zakona Sofije in Antonia z družbeno nestabilnostjo v Mexico Cityju (približno sedemdeseta leta) je zanjo še toliko bolj učinkovito in fascinantno.

Romi še spominjajo na italijanske neorealistične klasike, kot so Tatovi koles in (primerno) Rim, Odprto mesto s svojo filmsko muho na steni. Odločitev Cuaróna, da posname črno-beli film, se tu splača, kar ima za posledico eno najbolj vizualno čudovitih kinematografskih izkušenj leta. Dejansko se filmska kinematografija poroči z lepimi še vedno posnetimi skladbami z dolgimi posnetki in enakomernimi posodami, ki pogosto (namerno) zameglijo kulise na način, ki spomni, kako izgleda dejanski spomin na čas in kraj. Če to ni zadosten razlog za ogled Romov v gledališču (če je mogoče): zvočna zasnova je tako bogata kot film 's vizualnimi elementi in poskrbi, da je njegovo živahno mestno ozadje še toliko bolj oprijemljivo, ker ne dosega točk in poudarja manjše zvoke (naj bo to milnica, ki teče po odtoku ali letala, ki se dvigajo daleč nad glavo). Tudi scenograf Eugenio Caballero (Pošast kliče) in kostumografinja Anna Terrazas (The Deuce) si zaslužita priznanje, ker se pokrajina filma zaradi svoje natančne pozornosti do detajlov počuti še bolj pristno.

Kolikor osupljiva je izdelava, so tudi romski igralci (seveda) ključni del filmskega uspeha. Kljub pomanjkanju izkušenj na velikem zaslonu se novinca Aparicio in Garcia v svojih nastopih tiho prepričata, prav tako pa tudi novakinja Verónica García kot Sofijina mama Tereza. Med temi tremi in Taviro (ki že dolgo nadaljuje z delom v mehiškem filmu, na televiziji in v gledališču) glavna romska zasedba v postopke vnaša občutek naturalizma, ki se udobno ujema s splošnim pristopom pripovedovanja Cuaróna in tako omogoča dramatičnost delati kot premišljena oda življenju in žrtvovanju žensk, ki so režiserja vzgajale v resničnem življenju. Guerrero in Grediaga imata v primerjavi s časom veliko manj časa,vendar so enako sposobni v stranskih vlogah kot splošno odsotni (a vendar realistični) moški, ki svoje ljubljene vedno znova pustijo na cedilu.

Vse to je rečeno: Roma je na nek način film, ki ga je zlahka proslaviti zaradi svoje mojstrske obrti in plemenitih namenov, vendar je na isti ravni nekoliko težko čustveno angažirati. Del težave je tudi v tem, da je Cuarón tukaj verjetno imel preveč umetniškega manevrskega prostora, kar je povzročilo film, ki se včasih tako dolgo zadržuje pri nekaterih podrobnostih in sekvencah, da dejansko odvrne od dramskih trenutkov, ki temeljijo na likih. Podobno se zlasti druga polovica Romov podvoji v melodramatičnem zapletu do te mere, da se včasih počuti skoraj zmišljeno v primerjavi z bolj realističnim delovanjem prve polovice. Ta vprašanja še dodatno vplivajo na tempo filma, ki je lahko nekoliko neenakomeren in počasen, tudi za zgodbo, ki "s pripoveduje predvsem v tišjih trenutkih in se osredotoča na zajemanje intimnih podrobnosti vsakdanjega življenja. Kot rezultat, Roma nekoliko odstopa od mojstrovine, za katero se je očitno zavzemala.

Seveda je skoraj mojstrovina Alfonsa Cuaróna očitno še vedno nekaj, kar je vredno proslaviti, še posebej nekaj tako osebnega, kot je Rom. Dejstvo, da gre za nizkoproračunsko mehiško produkcijo, posneto črno-belo - tisto, ki bo po zaslugi Netflixa na voljo splošni publiki, naredi film toliko bolj poseben in vreden podpore. Čeprav je Rome vsekakor mogoče ceniti tako doma kot na velikem platnu, je bil očitno namenjen gledanju v največji razpoložljivi obliki. Torej še enkrat: tiste, ki imajo priložnost, spodbujamo, da si film ogledajo v vsej njegovi gledališki slavi.

PRIKOLICA

Roma zdaj igra v izbranih ameriških gledališčih in je na voljo za pretakanje prek Netflixa. Dolga je 135 minut in ima oceno R zaradi grafične golote, nekaterih motečih slik in jezika.

V oddelku za komentarje nam sporočite svoje mnenje o filmu!

Naša ocena:

4 od 5 (odlično)