15 najbolj ocenjenih akcijskih filmov Rotten Tomatoes doslej
15 najbolj ocenjenih akcijskih filmov Rotten Tomatoes doslej
Anonim

Težko si je predstavljati seznam najboljših akcijskih filmov vseh časov, ki ne vključuje razburljivih Raiders of the Lost Ark iz leta 1981 blizu (ali na samem vrhu). Za to obtožite kritike - ali natančneje, krivite štiri kritike (od 71), ki jim je ponev klasike Stevena Spielberga preprečila, da bi pristal v zgornjih mejah najboljših akcijsko-pustolovskih filmov, ki so jih kdajkoli posneli Rotten Tomatoes.

Za sestavljene zadeve obstaja tudi ohlapna opredelitev tega, kaj pomeni "dejanje". Metropolis počiva na drugem mestu, toda ali je to možgansko znanstvenofantastično klasiko res mogoče označiti kot akcijski film? 39 stopnic, rumena podmornica, sedmi pečat - vsi odlični filmi, vendar nobenega, ki bi ga najbolje označili za akcijski film. ("Hej, si kdaj videl tisti izvrstni akcijski film Rumena podmornica?")

S tem v mislih so bili odstranjeni nekateri bolj mehki naslovi, vendar je ohranjena uvrstitev spletnega mesta po »Prilagojeni oceni« (z uporabo tehtane formule, ki upošteva število kritik, ki jih je prejel film). Z vsemi opozorili je tukaj 15 najbolj ocenjenih akcijskih filmov Rotten Tomatoes doslej.

15 TERMINATOR

Ocena Rotten Tomatoes: 100%, s 56 pregledi

Nezemljani so le pogrešali ta seznam, Jamesa Camerona pa kljub temu predstavlja njegova druga klasika znanstvene fantastike iz osemdesetih let.

Za nazaj je težko verjeti, da je The Terminator iz leta 1984 med prvotnim nastopom zaslužil le 38 milijonov dolarjev in prejel kritike, ki so bile v veliki meri le ugodne (čeprav je bila revija TIME ena redkih medijev, ki je bila dovolj pametna, da je film vključila v seznam "10 najboljših" ob koncu leta). Toda film je našel precejšnje občinstvo na video posnetkih in sprožil franšizo, ki traja še danes (čeprav manj kot o Terminatorju Genisys, tem bolje).

S svojo ikonično vlogo Arnolda Schwarzeneggerja kot morilskega kiborga, izvrstnim obračanjem Linde Hamilton kot prihodnje voditeljice upora Sarah Connor, množico vrhunskih učinkov in neskončno naštevljivimi potegavščinami, propulzivna zaporedja skorajda postanejo naknadna misel pred toliko odličnosti. In ja, govorice držijo: Cameron je za vlogo Terminatorja upošteval OJ Simpsona, vendar je na koncu menil, da ga občinstvo ne bo sprejelo, ker je bil "preveč prijazen".

14 ZVEZDNIH VOJN

Ocena gnilobe paradižnika: 93%, s 104 pregledi

Empire Strikes Back ima lahko najvišjo oceno katerega koli filma Vojna zvezd o Rotten Tomatoes (94%, z 88 pregledi), vendar je na strani prilagojeni sistem točkovanja nad njim postavljen še dva vnosa iz sage (glej tudi št. 5).

Izvirnik iz leta 1977 je eden izmed dvojic, ki naredi rez, in tega je težko šteti za presenečenje. Ustvarjalec Vojne zvezd George Lucas se je sredi desetletja, ko so znanstveno fantastično kinematografijo v veliki meri opredeljevale fatalistične in futuristične zgodbe (Soylent Green, Omega Man, nadaljevanja Planeta opic itd.), Namesto tega osredotočil na preteklost. - ne samo za postavitev njegove zgodbe (»Že zdavnaj

.

") Ampak tudi zaradi njegovega navdiha; sprejetje hitrih vznemirjenj in udarcev v seriji Flash Gordon iz tridesetih let 20. stoletja.

Lucas se ni ustavil pri tem - od salonske pretepe v zahodnem stilu do sabljastih bitk, ki jih je vznemiril Star Wars, je navdušil stare šole v svetleči novi embalaži.

13 ISKALCI

Ocena Rotten Tomatoes: 100%, z 41 ocenami

John Ford's The Searchers na splošno velja za največjega vesterna doslej - celo Ameriški filmski inštitut je s svojim seznamom 10 najboljših vesternov leta 2008 objavil izdajo leta 1956 na prvem mestu.

Res je super, čeprav ne popoln: komični relief je občasno neroden in ponižujoče ravnanje z indijanskim videzom (Beulah Archuletta) ostaja problematično. Sicer je to ameriško filmsko ustvarjanje par excellence, v eni izmed njegovih vlog pa je igral John Wayne. Vojvoda igra Ethana Edwardsa, kavboja, ki se želi maščevati Komančem, ki so zaklali njegovega brata in njegovo družino. Še bolj kot maščevanje pa si želi zadovoljstva zaradi ubijanja še enega preživelega družinskega člana, najstniške nečakinje (Natalie Wood), ki so jo "umazali" zdaj, ko so jo Komanči vzgajali že nekaj let.

Fordov osupljivi vizualni videz (končni posnetek je del kinoteke), Wayneova briljantna predstava in strašljiva ocena Maxa Steinerja so le trije izmed številnih lastnosti, ki so odgovorne za visok status te slike.

12 LAURENCA ARABIJE

Ocena gnilih paradižnikov: 97%, 77 ocen

Sam Steven Spielberg je pogosto izjavil, da je film Lawrence of Arabia Davida Leana film, ki ga je sprva navdihnil za filmskega ustvarjalca - in težko si je predstavljati boljše priporočilo od tega.

Zmagovalec sedmih nagrad Oskar za leto 1962 (vključno z najboljšim filmom) je v tem razkošnem epu ugotovil, da Peter O'Toole ponuja osupljiv, zvezdniški nastop kot britanski pustolovec TE Lawrence, častnik iz 1. svetovne vojne, ki arabskemu ljudstvu postane junak za vodstvo jih v bitki proti Turkom. Zaveznike najde v Sherifu Aliju (Omar Sharif, čigar prvi nastop je nepozaben) in Audi Abu Tayi (Anthony Quinn), sčasoma pa se njegov status zmanjša, ko ga prehitijo utrujenost in lastni demoni.

Ta inteligentni ep, ki traja skoraj štiri ure (vsaj v dokončnem rezu, ki je postal splošno dostopen po obnovi leta 1989), ima izjemno oceno Mauricea Jarreja in obsežne bojne prizore, ki jih je bleščeče orkestriral Lean.

11 ČELJUSTI

Ocena gnilih paradižnikov: 97%, 74 mnenj

Filmski ustvarjalci naj bi dozoreli v dolgotrajni karieri, vendar bi večina opazovalcev težko trdila, da bi kakršen koli nadaljnji potez Stevena Spielberga (z nekaj izjemami, kot je Reševanje vojaka Ryana) odpihnil čeljusti iz leta 1975 v zvezi s strokovna usmeritev.

Zaupal mu je grozno uspešnico Petra Benchleyja o velikem belem morskem psu, ki terorizira novoangleško obmorsko skupnost, Spielberg se je znašel v sodelovanju z izjemno tanko izvorno snovjo. In z enim samim kreditom na velikem platnu (The Sugarland Express iz leta 1974), je bil potencial za katastrofo ogromen - še bolj, ker mehanski morski pes, ustvarjen za film, večino časa ni deloval.

Režiser je po risbi iz scenarija (Benchleyja in Carla Gottlieba), ki je izboljšal knjigo, na koncu oblikoval takojšnjo klasiko, katere uspeh je tako zaslužen njegovi izvrstni orkestraciji vznemirljivih scenografskih in sekvenc šoka kot Johnu Williamsu briljantni rezultat in izločilne predstave Roya Scheiderja, Roberta Shawa in Richarda Dreyfussa.

10 HARRY POTTER IN SMRTNA HELO - 2. DEL

Ocena gnilobe paradižnika: 96%, s 310 pregledi

Filmska franšiza o Harryju Potterju, ki se je začela kot čarobna skrivnostna turneja za otroke in končala kot zrela saga o solidarnosti in žrtvovanju, je v svoji enajstletni oddaji ohranila visoko stopnjo integritete in zavezanosti kakovosti. Te lastnosti so zelo razvidne iz Harryja Potterja in svetij smrti - 2. del, osmega in zadnjega prispevka v priredbah JK Rowling iz leta 2011.

Od tekem quidditcha do turnirja Triwizard sta bila akcija in vznemirjenje vedno glavni nosilec sage iz Hogwartsa. Temu sledi to sklepno poglavje, saj Harry (Daniel Radcliffe), Ron (Rupert Grint) in Hermiona (Emma Watson) še naprej iščejo horkrukse, ki jim bodo omogočili, da lahko premagajo Voldemorta (Ralph Fiennes). Vrhunsko ujemanje življenja ali smrti med Harryjem in Voldemortom pripelje celo serijo do močnega zaključka - Radcliffe na tej poti čudovito uprizarja čudovito predstavo, medtem ko pokojni Alan Rickman ostaja vrhunec, ko spretno ravna z zapletena vloga Severusa Snapea.

9 ZVEZDNI POT

Ocena Rotten Tomatoes: 95%, 333 mnenj

Ali Star Trek Origins: Kirk, saj ta ponovni zagon častitljivega premoženja Gene Roddenberry leta 2009 v bistvu preučuje zgodnje dni vodilnega igralca franšize in podrobno opisuje okoliščine, ki so ga določale najprej kot otroka in nato kot mladostnika. Pa vendar JJ Abrams in družba uvajata tudi wild card v romulskem bojevniku Neronu (neprepoznavni Eric Bana), katerega hudobna dejanja vodijo do nadomestne resničnosti drznega Kirka (Chris Pine), pametnega Spocka (Zachary Quinto), modrega dr. McCoy (kraja scene Karl Urban), močna volja Uhura (Zoe Saldana) in drugi prebivalci podjetja.

Oboževalci bodo uživali v notranjih referencah, a ker je film prežet z veliko humorja in z nekaj vznemirljivimi bitkami, je malo verjetno, da se bodo nepoznavalci dolgočasili. Abrams svoj film popestri tudi s številnimi znanimi imeni in obrazi, od katerih so nekateri minljivi. Potem pa se zdi, da to igranje odraža njegov celoten pristop k tej prenovljeni Zvezdni stezi: bodite igrivi, bodite nepredvidljivi in ​​s polno hitrostjo naprej.

8 SKYFALL

Ocena gnilih paradižnikov: 93%, 347 mnenj

Svetovni pojav, ki ga je leta 2012 v franšizi 007 našel James Bond (Daniel Craig), se zapleta s skrivnostno Silvo (Javier Bardem), norim, filozofskim gospodičem, ki se je zavezal, da se bo maščeval nad glavo MI6 (Judi Dench) zaradi izdaje v preteklosti je trpel.

Skyfall doseže marsikaj, vse dobro. Predstavlja presenetljive nove like (vključno z osornim hišnikom, ki ga igra odlični Albert Finney), preoblikuje znane vloge iz preteklosti (npr. Q, Moneypenny), navijačem serij (všeč ljubljeni avtomobil) nastopi v šali in Zanimivo je, da agentu, ki ima dovoljenje za ubijanje, ponudi nekaj zgodovine.

Medtem ko se nobeno od akcijskih zaporedij ne more ujemati z neverjetnim odprtjem parkourja iz Casino Royale iz leta 2006, pa tudi ne razočarajo, med drugim nekateri bitki, vključno z bitko na premikajočem se vlaku, senčnim spopadom v nebotičniku in grobo sejo, ki vključuje zabavno kamejo s komodskim zmajem.

7 TEMNI VITEZ

Ocena gnilih paradižnikov: 94%, 317 mnenj

Srednji prispevek v trilogiji Christopherja Nolana bo morda prvi film o superjunakih, ki izžareva očiten občutek strahu in grožnje, ki vleče živce na moteč in čudovit način. Tudi v drugih odličnih stripovskih filmih, kot sta recimo Deadpool ali The Avengers, se vse zdi utemeljeno v domišljiji. Takšna zaščitna mreža ni na voljo z The Dark Knight iz leta 2008 - svojo nevarnost nosi na rokavu.

Christian Bale, zaradi katerega je brezskrbnost pogosto videti manj kot izbira izvajalca in bolj kot uveljavljena igralska šola, nadgrajuje svojo značilnost Batman Begins, ko se njegov močan Batman / Bruce Wayne postavi na kvadrat proti zlobnežu, ki hoče "gledati, kako svet gori." To bi bil Joker, v vlogi, ki mu je posthumno prinesla oskarja, pa Heath Ledger preprosto očara kot vrtinčast derviš, ki se muči, grene po ustnicah in sesu.

Temni vitez je zamišljena, modra lepotica in celo njeni težki akcijski prizori se gibljejo daleč zunaj parametrov dobre volje, Wham! Pow! Bam! ozemlju.

6 SKLOPKA ZA ROVO

Ocena Rotten Tomatoes: 98%, z 256 pregledi

Zmagovalec oskarja za najboljši film, The Hurt Locker iz leta 2009 spremlja tri člane skupine za bombe v zadnjih preostalih tednih njihove službene službe v Iraku leta 2004.

Vodnik obleke je vodnik osebja William James (Jeremy Renner), človek, ki je tako nepremišljen, kot tudi učinkovit pri odstranjevanju bomb (verjame, da ima rekord v tej nezavidljivi kategoriji). Narednik JT Sanborn (Anthony Mackie, Rennerjev kolega MCU-jevec) je najbolj profesionalen - se pravi najstabilnejši - član ekipe, ki si želi pobegniti iz službe, ki jo prezira. In strokovnjak Owen Eldridge (Brian Geraghty) je mladi mladiček obleke, čist otrok, ki se boji, da mu bo življenje kmalu izpuhtelo.

Režiserka Kathryn Bigelow in scenarist Mark Boal (oba zaslužita oskarja za ta film) spremljata trio naokoli, ko marker na zaslonu odšteva, koliko dni je ostalo v rotaciji. Največja napetost ne izhaja le iz njihovih posameznih srečanj z določenimi bombami, ampak tudi iz večjega vprašanja, ali jih bodo vsi - ali kateri koli - razkrili živi.

5 ZVEZDNIH VOJN: SILA SE PREBUDI

Ocena gnilobe paradižnika: 92%, s 364 pregledi

Drugi film Vojna zvezd, s katerim je ta seznam začel, začne svojo čarovnijo delati s prvo vrstico, ki jo je zazrl tisti, zdaj že ikonični uvodni zapis, ki se zavije v ozadje: "Luke Skywalker je izginil." In s tem se The Force Awakens iz leta 2015 uresničuje, številnim znanim obrazom (Carrie Fisher, RIP) pa se je pridružil seznam vznemirljivih novih figur.

Ti liki kažejo na spoštovanje pisatelja-režiserja JJ Abramsa in scenaristov Lawrencea Kasdana (ki je bil tudi soustvarjalec The Empire Strikes Back and Return of the Jedi) in Michaela Arndta (Little Miss Sunshine, Inside Out), ki sta jo plačala v preteklost, sedanjost in prihodnost franšize. Vse povezave zgodbe s prejšnjimi filmi so izmerjene in smiselne, kinetična energija pa se počuti tudi bolj izvirno kot prvotna trilogija. To je zato, ker je Abrams prijazno vzorno oblikoval videz prejšnje trojke, saj je bilo veliko vizualnih elementov, ustvarjenih z modeli (v nasprotju z računalniki) in dejanskimi lokacijami na tleh (v nasprotju z zelenimi zasloni).

To je plemenita in cenjena gesta in dovolj je, da odrasel oboževalec zjoka.

4 SEDEM SAMURAJ

Ocena Rotten Tomatoes: 100%, s 57 pregledi

Nastavek svetovne kinematografije, Sedem samurajev iz leta 1954, je zgolj eden izmed sedmih filmov režiserja Akire Kurosawe, ki s ponosom ponuja 100-odstotno oceno za Rotten Tomatoes.

Toda medtem ko nekateri drugi naslovi - prizadevanja, kot sta Sanjuro in Skrita trdnjava (mimogrede eden glavnih navdihov za Vojne zvezd) - vsebujejo svoj dober del adrenalina, je Seven Samurai tisti, ki je najbolj znan po svojih neverjetnih akcijskih sekvencah.. Pomembno je tudi za število tehničnih in tematskih elementov, ki jih je prefinjeni filmski ustvarjalec zbral in izboljšal - uporaba več kamer za snemanje iste scene je bila leta 1954 dokaj redka.

Prvi samurojski film Kurosawa, pa tudi najljubši film zvezdnika Toshira Mifuneja, je Seven Samurai v naslednjih desetletjih navdihoval nešteto filmov, od priznanih remakeov, kot je The Magnificent Seven iz leta 1960, in posodobitev iz leta 2016 na bolj raznolike preje, kot je Battle Beyond the 1980 Zvezde in življenje hrošča iz leta 1998.

3 PUSTOLOVšČINE ROBINA HOODA

Ocena Rotten Tomatoes: 100%, s 45 pregledi

"Dobrodošla v Sherwoodu, milady!"

Številni kinematografski Robin Hoods je prišel in odšel, vendar se nihče ni mogel dotakniti čudovite upodobitve Errola Flynna v filmu Adventures of Robin Hood iz leta 1938. Neustavljiv je kot Sir Robin iz Lockwooda, ki združuje svoje Vesele možje, da mu pomaga ukrasti bogate in - no, veste rutino. Olivia de Havilland je njegova romantična tekma kot Maid Marian, medtem ko Claude Rains in še posebej Basil Rathbone (eden najbolj znanih od vseh zaslona Sherlocks, skupaj s tem tipom) poskrbijo za okusno zlobnost. Flynnov klimaktični mečni boj z Rathboneom je še posebej legendaren.

Ta imenitni nagrajenec za oskarja za najboljši film je dobil oskarje v vseh drugih kategorijah, v katerih je tekmoval (najboljša montaža filma, najboljša umetniška režija in najboljša izvirna ocena). Dodaten bonus je najbolj živahna uporaba Technicolor-ja doslej - gledalci, ki se seznanijo z bujnimi gozdovi in ​​svetlimi kostumi, se morda počutijo kot izpuščeni kralj Mela Brooksa v Zgodovini sveta - 1. del, ko vzklikne: »Vse je tako zeleno!"

2 KRALJ KONG (1933)

Ocena gnilobe paradižnika: 98%, s 54 pregledi

Gargantuan hit po prvotni izdaji in poznejših ponovnih izdajah, King Kong iz leta 1933 presega zgolj navadno filmsko zgodovino. V bistvu na enak način kot Čarovnik iz Oza in Čudovito življenje je ta mojstrovina o "osmem čudežu sveta" že zdavnaj vstopila v nacionalno zavest kot trajni del naše dediščine.

Ta različica "lepota in zver" o velikem opiču in ženski, ki jo ljubi (Fay Wray), je strasten in brutalen film ter ustrezne teme, o katerih se je v preteklih letih neskončno razpravljalo - med njimi tudi razprava o suženjstvu kot in pogled na divjo spolnost - še vedno priljubljena med filmskimi učenjaki.

Willis O'Brien je pod okriljem režiserjev producentov Merian C. Cooper in Ernesta B. Schoedsacka prispeval izjemne učinke ustavitve, ki so oživili številne klasične sekvence, med drugim uničevanje Konga v rodni vasi, bitke s prazgodovinskimi zvermi in njegovo tragično zadnje stojišče na Empire State Buildingu.

1 MAD MAX: FURY CESTA

Ocena gnilobe paradižnika: 97%, s 357 pregledi

V postapokaliptični prihodnosti cestni bojevnik Max Rockatansky (Tom Hardy) sklene preizkušen odnos z bojevnico Imperator Furioso (Charlize Theron), ko oba prevzameta divjega vladarja Immortana Joeja (Hugh Keays-Byrne). To je osrednji del filma Mad Max: Fury Road Georgea Millerja, prvega filma iz serije Mad Max, odkar se je prvotna trilogija (z Mel Gibson) končala pred več kot 30 leti.

Ta dobitnik impresivnih šestih oskarjev iz leta 2015 deluje kot samostojni film, čeprav bi bilo škoda, če bi kdo zamudil prejšnje obroke v tej seriji moči. Medtem ko sta se feministična drža zgodbe in progresivna politika okrepila šele v strašno kratkem času od njene prvotne izdaje, je osupljiv kinetični potisk zaslužen, da je slika na vrhu tega seznama, Miller pa se bolj zanaša na fizične podvige naredi kot na CGI. A prav avtomobilska akcija se dviga nad vsem ostalim - kot tista v Mad Maxu in The Road Warriorju, so med najboljšimi avtomobilskimi gonjami, ki so jih kdaj koli posneli (in uredili) za kino.

Hitra in besna, ta revolucionarna Cesta ima dve uri največjega prehoda.

---

Se strinjate z uvrstitvijo RT? Sporočite nam v komentarjih!