Snemalec filma Shawshank Redemption sovraži najbolj ikoničen posnetek filma. Zaporniška drama iz leta 1994 je večkrat pohvaljena kot eden najboljših hollywoodskih filmov vseh časov, prejela je 7 nominacij za oskarja, vendar se ni uspela zbrati za nobenega od njih.
Kljub pomanjkanju oskarjevskih zmag je Shawshank sčasoma ohranil pomemben privrženec, že vrsto let je bil na prvem mestu 250 najboljših filmov IMDb vseh časov in se utrdil kot najuspešnejši film kariere režiserja Franka Darabonta. Film v svoji dve uri in pol časa traja veliko čustev, kar je verjetno glavni razlog za njegovo priljubljenost. Po napačni obsodbi za umor svoje žene je nekdanji računovodja Andy Dufresne (Tim Robbins) poslan v zapor, kjer se srečuje z vsakodnevnimi grozotami zapora in se spoprijatelji s solidno posadko obsojencev, vključno z Redom (Morgan Freeman). V filmu je veliko nepozabnih trenutkov in posnetkov, ki se pogosto ukvarjajo s temami izgube, izolacije, prijateljstva in seveda odrešenja.
Nadaljujte z drsenjem, da nadaljujete z branjem. Kliknite spodnji gumb, da začnete ta članek v hitrem pogledu.
Začni zdaj
Pravzaprav ima film tako močno moč, da bodo tudi tisti, ki ga še niso videli, verjetno prepoznali njegovo ikonično podobo človeka v dežju, ki je razširil roke do nebes. Prizor prihaja le nekaj trenutkov po tem, ko Andy pobegne iz zapora, in je tako za občinstvo kot Andy globoko katarzičen. Kljub temu, da je ta scena ljubljena, pa Games Radar poroča, da Roger Deakins, filmski snemalec, tega ne prenese. Deakins je obtožil, da meni, da je preveč osvetlil zadevni posnetek, o slavnih posnetkih:
“That’s one of those ones that I hate, because I over-lit it. In the script, it was a much longer sequence. Andy comes out of the sewer pipe, goes to the river, crosses the field and there’s a whole sequence where he gets on the train. In our schedule, we only had a night to shoot the whole thing and it was like, ‘That ain’t gonna happen.’ So we shot him coming out of the tunnel, and struggling up the river. By the time we got all the equipment there, we did that high shot and ended on that. Because it was a good way to shorten that whole sequence. It actually works much better than the extended sequence would have done.”
Oboževalci Shawshanka verjetno ne bodo tako kritični do scene, in čeprav vsi Deakinovi govori o pretiranem osvetlitvi tako pomembnega trenutka očitno ni nič škodoval uspehu filma ali ohranjanju moči. Glede na to, da je bil Deakins nominiran za oskarja za njegovo kinematografijo na filmu Shawshank, je očitno, da kritično mnenje nima nobene zamere glede tega, kako se je ravnalo z osvetlitvijo, kar bi lahko štelo za najpomembnejšo točko filma. Zdi se, da je Deakins umetnik, ki je sam sebi najslabši kritik. Nekatere Shawshanka opisujejo kot popoln film in čeprav se Deakins s tem morda ne bi strinjal, ni mogoče zanikati, kaj je film dosegel in kaj mnogim pomeni.
Ni pogosto, da se bo kdo, ki je vpleten v tako velik film, kot je Shawshank, obrnil in zasul luknje v svojem sodelovanju in njegovem prispevku. Hkrati pa ni nezaslišano, da filmski ustvarjalci ne uživajo ob gledanju lastnega dela, ker menijo, da v njem vidijo preveč napak. To bi lahko veljalo tudi za Deakinsa, vendar upamo, da bo z oskarjem nagrajeni kinematograf še vedno razumel, da kljub temu, kar lahko občuti pri svojem delu pri The Shawshank Redemption, desetletja vredna pohvale in ponavljajoči se ogledi dokazujejo, da gre za film z neodvisno močjo, ne glede na to, kako je osvetljen kateri od njegovih prizorov.