Z očitno izjemo Trilogije o temnem vitezu Christopher Nolan nagiba, da ne bo nadaljeval filmov, prijaznih do nadaljevanja. Ampak, če bi izbrali enega od njegovih drugih filmov za širitev, bi tisti, ki se odpira za nadaljnje raziskovanje, največ moral biti znanstveni fantastični uspešnik 2014 Interstellar .
Zgodba o skupini astronavtov in fizikov, ki poskušajo rešiti človeštvo iz umirajoče Zemlje, da bi naselila drugo, potuje, kot bi že naslovil naslov, ne le med zvezdami, temveč tudi galaksijami. To pušča veliko prostora za ustvarjalno licenco navzdol, pa tudi nekaj odprtih vprašanj. Tu je 10 stvari, ki bi jih radi videli v nadaljevanju.
10 Christopher Nolan se vrača kot režiser
Čeprav se Interstellar ni začel pri Christopherju Nolanu (v resnici je bil Nolanov brat, ki je bil prvič najet v projektu, ko ga je leta 2007 posnel Steven Spielberg), si je težko zamisliti, da bi film sploh obstajal. brez njega.
Režija Christopherja Nolana ne označuje vsakogar na pravi način, toda njegov veličastni občutek za obseg je Interstellar naredil kot doživetje. Izgubiti izrazite lastnosti, ki sestavljajo film Christopherja Nolana, bi pomenilo izgubiti samo dušo Interstellarja . Razpravljati o nadaljevanju, ne da bi režiral Nolan, se zdi, kot da bi o Spielbergu razpravljali o filmu Indiana Jonesa. To je tisti izrazit občutek filma, ki ga ljudje ljubijo bolj kot karkoli drugega.
9 Več časa manipulacije
Ne glede na to, ali ga uporabljamo kot pripovedno napravo ali pa ga raziskujemo kot abstraktni koncept, Christopher Nolan se rad sprehaja s časom. (Po izvirni producentki Lynde Obst je Nolanova zamisel, da bi Interstellar dodala element časa.) Čas in relativnost igrata tako veliko vlogo v celotni zgodbi Interstellarja , da bi se vsako nadaljevanje zdelo prazno brez več razprav o in hijinki s časom, ki vpliva na človeka.
Ena od stvari, zaradi katere je Interstellar doživel brez krivde (kar je precej redko, ko gre za znanstvenofantastične filme), je bila predanost znanstveni natančnosti. Navdih za in filmskega vratarja je bil teoretični fizik Kip Thorne. Prizadeval si je ustvariti film, ki temelji na resničnih znanstvenih konceptih in obstaja veliko znanstvenih teorij, ki temeljijo na času, za katere je znano, da zelo dobro delujejo v filmih (na primer potovanje po času), ki čakajo, da jih raziščemo.
8 Kaj se je zgodilo s Cooperjevim sinom
Ogromen del zgodbe Interstellarja se osredotoča na odnos med asom pilota Matthewa McConaugheya, Josephom Cooperjem, in njegovo svetlo mlado hčerko Murphy (igral jo je Mackenzie Foy kot mlado dekle, nato pa Jessico Chastain in na koncu še Ellen Burstyn). Čeprav je napet, do konca filma neizogibno doseže zadovoljiv čustveni zaključek. Enako ne moremo reči za Cooperjeve odnose s sinom Tomom. Za razliko od Murphyja, publika nikoli ne izve končne usode Toma (ki v njegovi odsotnosti prevzame očetovo kmetijo).
Vidimo, da mlin tega življenja nosi Toma na grenko, nasilno moško lupino; zlasti po smrti Tomavega mladega sina. Zadnje, kar smo kdaj videli pri njegovem liku, je, ko ga Murphy ustavi mrtvega v svojih razgaljenih sledeh, da bi mu povedala, da je odkrila način, kako uspešno odmakniti človeštvo od Zemlje. Nikoli ne izvemo, če s svojo družino zapusti Zemljo. Domnevali bi tako, a tega nikoli ne vidimo in film ga nikoli več ne omenja. Pomanjkanje kakršne koli usklajenosti njegovega lika in katerega koli njegovega konflikta je velikanska črna luknja znotraj zgodbe.
7 Nadaljevanje Cooperjeve in blagovne znamke
Čeprav se sprva morda ne zdi tako, je Interstellar že v samem srcu romantični film. Poleg teh globokih barv in širokega odprtega prostora filmske kinematografije je Interstellar prvotno nastal kot rezultat slepega zmenka. Lynda Obst in Kip Thorne sta se spoznala po tem, ko sta jih postavila skupni prijatelj in vsestranska znanstvena legenda Carl Sagan. Iz tega srečanja se je rodila prvotna obravnava filma. S svojimi spremembami je Interstellar ostal zvest koreninam tega srečanja, pa tudi Obstovi zapuščini z rom-com in meet-cutes. ( Neprespani v Seattlu , En lep dan , kako izgubiti fanta v 10 dneh - če jih naštejem le malo.)
Interstellar je v obsežnem prepisovanju Nolanov našel zgodbo o ljudeh, ki se borijo z izgubo. Film se konča tako, da se je Cooper poslovil od svoje hčere, ki je zadnji ostanek in, kar je mogoče, stalni opomin njegove pokojne žene (vemo, da Murphy od njega ne dobi svojih rdečih las). Nato se odpravi, da se ponovno združi z likom Anne Hathaway, Amelijo Brand, (ki je prav tako doživela izgubo svojega romantičnega partnerja), da si zgradi novo življenje. Videti, kako bo odnos med njima nadaljeval, bi bila najbolj jasna izbira za čustveni center za vsako nadaljevanje.
6 Več TARS in PRIMER
Produkt neverjetnega lutkovnega dela igralca / komika / dejanskega, dobesednega, klovna Billa Irwina (ki je glas tudi priskrbel za TARS), sta dva pravokotna robota nekaj gledalcem ukradla celotno predstavo. Njihov na videz preprost dizajn bi se lahko razvil na toliko inovativnih načinov, da jih je bilo vedno zanimivo gledati, kako se premikajo, vendar sta jih človeštvo posodila Irwin in Josh Stewart (ki je izrazil CASE) za dva najbolj nepogrešljiva člana ekipa.
Interstellar je absolutno znanstvenofantastični film, zanimivo pa je, da zaplet večinoma poganjajo človeški liki, ki sprejemajo čustvene odločitve nad razumskimi, znanstvenimi. TARS in CASE, čeprav zagotovo ne brez človečnosti in čustev, sta sposobni ostati objektivni v številnih kriznih situacijah, ki se pojavljajo v celotnem filmu, in njihova stvarnost ne samo da pomaga pri prepotrebnih komedijah v filmu, ampak jih naredi neke vrste čustvene skale, s katerimi se bo občinstvo oklepalo.
5 Kako se človeštvo razvija
Ob koncu zgodbe Interstellar je občinstvo izvedelo, da so bila nevidna petdimenzionalna bitja, ki so vodila like skozi film, v resnici visoko razvita človeka, ki preprosto nista mogla uskladiti svojega evoluiranega stanja v nekaj zaznavnega ljudem 21. stoletja. Pravila, ki jih film postavlja, bi bila torej res, da bi jih kdaj zares videli, nemogoče, človeštvo pa tega stanja ne bo doseglo čez noč.
Če je nadaljnje gibanje skozi čas del zgodbe, bi bilo veliko smisla priča tudi o pospešeni človeški evoluciji. Kako bi izgledalo, da bi se podali po poti v petrazsežno stanje? Kateri dražljaji bi povzročili, da se na ta način razvijajo človeška bitja? Možnost odpira množična vrata v sfero teoretične znanosti, ki jo je mogoče uporabiti za navdušenje in zabavo na načine, ki jih v znanstvenofantastičnem filmu še nikoli nismo videli. Ali kateri koli film, kar se tega tiče.
4 Kakšna je politika prihodnosti
Drugi vidik napredovanja človeštva onkraj naše prvotne galaksije je, kako bodo te spremembe spremenile človekovo dojemanje samega sebe. Kaj bo nov planet naredil naši ideologiji? Kaj bi to storilo z našim občutkom za moralo? Če Bog obstaja, potem so naredili tudi vesolje, vendar se vsa religiozna zgodovina vrti okoli planeta Zemlja. Ali na tem svetu še obstaja religija? Kaj pa politika?
Vzroki za vojne, ki so pred začetkom zgodbe, niso nikoli izrecno potopljeni (čeprav se implicira, da je bilo prenaseljenost ključni dejavnik v nasprotju z ideološkimi razlikami), ampak ali to pomeni, da je človekova nagnjenost k konfliktu popolnoma prenehala? Kako so bili videti prejšnji konflikti in kako bodo izgledali novi, bi bilo zanimivo videti od Christopherja Nolana po intenzivnosti njegovega prvega vojnega filma Dunkirk .
3 Več od veličastne produkcijske zasnove Nathana Crowleyja
Eden najbolj nepogrešljivih vidikov podjetja Interstellar je bila oprijemljiva narava njegovega proizvodnega oblikovanja. Delo oblikovalca Nathana Crowleyja z modeli in miniaturami je Interstellarju dalo presenetljiv videz in splošno raven kakovosti, zaradi česar je bil film nepogrešljiva izkušnja.
V času, ko je znanstvena fantastika tako pogosto povezana s postprodukcijskimi hologrami in zelenim zaslonom, je bilo videti, da je globoko podrobna analogna kakovost tehnologije skozi ves film vdihnila svež zrak. To je skupaj z idejo, da bi prikazoval osupljiv VFX filma na 300-metrskem kinematografskem zaslonu, da bi igralcem omogočil nekaj drugega, kot je prazno ozadje, Interstellar naredil bolj verjetno čustveno potovanje.
2 Hoyte van Hoytema se je vrnil v vlogi kinematografa
Interstellarjeva 35-milimetrska anamorfna in 70-milimetrska IMAX je bila fotografija preprosto vesela. Film je videti čudovito v kateri koli obliki, vendar, če ste imeli srečo, da ste videli film Interstellar, ki je bil projiciran na film, je bila izkušnja nepozabna. VFX in produkcijski dizajn sta tako privlačna, da je preprosto zamuditi iznajdljivost, ki se dogaja v filmskih gibanjih.
To je bilo prvo sodelovanje med Christopherjem Nolanom in nizozemsko-švedskim kinematografom Hoyteom van Hoytemo, če ni Nolan-ov običajni direktor fotografije, Wally Pfister (ki se je odločil, da začne režirati filme zase), in enostavno je razbrati, zakaj par se je potegoval za naslednja dva filma Nolana.
1 Še več IMAX-a
Christopher Nolan je že nekaj časa znan kot filmski ustvarjalec, ki se zavzema za inovacije z gargantuanskim formatom IMAX. Kamere IMAX so same po sebi znane po tem, da so veliko večje, težje in težje naložene kot standardna oprema, zato snemanje več posnetkov pomeni, da je treba na kamere narediti več sprememb, da se jih prilagodi tako, kot še nikoli prej..
Hoyte van Hoytema je spregovoril o tem, kako je sodeloval z IMAX Corporation in Panavision, da bi spremenil ploščad za lažjo uporabo pri ročni uporabi. Na nos majhnega letala za zračno uporabo je bila pritrjena tudi IMAX kamera, ki je skoraj zagotovo pomagal pri naslednjem sodelovanju Nolana in van Hoyteme na Dunkirku . Kot vesoljski raziskovalci Interstellarja , bolj ko potiskajo meje tehnologije, večje bodo nagrade za vse nas.